摘要
从起源而言,“叙事体”的曲艺早于“代言体”的戏曲,戏曲在孕育过程中汲取了曲艺的营养,并发扬了曲艺许多经典的舞台手法。在历史发展的长河中,“代言体”似乎比“叙事体”更具舞台演绎的生动性和人物塑造的典型性,因而“代言体”的戏剧慢慢占据传统舞台。话剧传入中国的百余年间,在与中国传统艺术如戏曲、曲艺长期借鉴融合中,逐渐扎根成长为一种富有中国特色的舞台艺术形式。为了让话剧更好地借鉴戏曲、曲艺,创作者要打破各学科之间的壁垒,全面探索戏剧美学法则与编导演舞美创作规律,用多元的舞台手法塑造出鲜活的人物形象。立足中国演剧体系视域,研究话剧、戏曲、曲艺三种不同样式的艺术在舞台融合后的假定性呈现,不离话剧本体内涵,观照中国戏曲、曲艺民族精神,大胆探索带有剧种融合的舞台作品,不断丰满中国演剧体系舞台剧的理论与实践单元。
出处
《戏剧文学》
北大核心
2025年第8期10-15,共6页
基金
首批教育部哲学社会科学创新团队“中国演剧体系的探索与构建创新团队”建设的阶段性成果。
