摘要
吴道子被誉为“画圣”,以人物画见长,尤以线描造型的神韵与结构统一而著称。作为历代尊奉其风格的典范之作,《八十七神仙卷》长期以来被视为吴氏真迹或北宋勾摹的延续之作,具有极高的艺术与研究价值。作品以数百厘米的长卷形式,汇聚了八十七位仙真形象,是中国人物道教画线描传统的巅峰范例。该作品融合了铁线描的劲挺与兰叶描的婉转,以藏锋、露锋的书法节奏塑造人物体量与行进叙事的呼吸感,并凭借独特线势与留白强化情感引导,对两宋以后的人物线描和道教图像传播产生了深远影响。在系统梳理画家归属、流传谱系与题材渊源的基础上,对其线描造型的神韵与结构展开探讨,旨在从神韵与结构协同视角,揭示《八十七神仙卷》线描艺术的内在机制,为传统人物画线描研究提供可量化、可视化的分析范式,并为当代数字化再创作提供理论参照。
