摘要
本文借鉴布尔迪厄的场域理论,将流行音乐表演的传播空间划分为剧场舞台展演传播场域、大众传媒场域以及实景演出的文化创意场域三个层面。在此基础上分析其内部特点和规则,并提出各层面表演场域中存在的问题及发展对策,最后总结流行音乐表演在三个场域中的转换和延伸。其实质是流行音乐表演空间的不断丰富和发展,是从舞台到技术再到舞台(创意)的一种自然回归。
Using Pierre Bourdieu’s Field theory as its reference this article divides the venues for pop music into 3 levels i.e.,the theater stage,the mass media,and on location.It further analyzes the inner nature and rules of these venues with their short comings and provides suggestions for future development.The author concludes that the venues for pop music have been continually expanding and enriching,suggesting a natural circle of going from the stage to technique and back to the stage.
出处
《南京艺术学院学报（音乐与表演版）》
CSSCI
2012年第3期135-140,162,共6页
Journal of Nanjing Arts Institute:Music & Performance
基金
江苏省2010年度文化科研课题项目"信息时代中国数字音乐产业发展模式研究"(项目批准号:10YB05)
关键词
流行音乐
演出
传播
综合场
创意
pop music,performance,dissemination,creativity
