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19世纪意大利歌剧的传播:复兴运动背景下的文化融合与政治色彩 被引量:3
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作者 许艳玲 《艺术百家》 CSSCI 北大核心 2021年第2期131-136,共6页
19世纪的意大利正处于复兴运动时期,现实世界和艺术思维的碰撞迸发出诸多优秀的作曲家和歌剧作品,并在整个欧洲范围广泛传播,形成了当时人们在歌剧创作中普遍追求的"意大利化"。对此,我们将歌剧作为文化体系和历史背景的一个... 19世纪的意大利正处于复兴运动时期,现实世界和艺术思维的碰撞迸发出诸多优秀的作曲家和歌剧作品,并在整个欧洲范围广泛传播,形成了当时人们在歌剧创作中普遍追求的"意大利化"。对此,我们将歌剧作为文化体系和历史背景的一个现实反映来对这一段音乐史重新进行考察,在探索19世纪意大利歌剧创作与传播的同时,也对社会历史赋予它的文化融合性与政治意识性进行了梳理分析。研究发现,19世纪意大利歌剧发展历史的缩影就是对整体文化和社会发展的一个复制,是在歌剧家创作构思和政治意识觉醒方面的具体写实。 展开更多
关键词 意大利歌剧 19世纪 复兴运动 文化融合 政治色彩
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威尔第与普契尼女高音咏叹调的演唱差异 被引量:3
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作者 李秀华 《音乐探索》 CSSCI 2008年第2期79-81,共3页
威尔第与普契尼是19世纪意大利歌剧创作的杰出代表,二者虽然都是旋律大师,但创作手法上却有较大差异,形成了各自独特的风格,对演唱的要求也各不相同。本文从演唱技巧与感情表达两方面对威尔第与普契尼歌剧在女高音咏叹调上的部分演唱差... 威尔第与普契尼是19世纪意大利歌剧创作的杰出代表,二者虽然都是旋律大师,但创作手法上却有较大差异,形成了各自独特的风格,对演唱的要求也各不相同。本文从演唱技巧与感情表达两方面对威尔第与普契尼歌剧在女高音咏叹调上的部分演唱差异进行探讨,希望能给演唱者作一些有益的提示。 展开更多
关键词 威尔第 普契尼 女高音咏叹调 意大利歌剧
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18世纪中叶意大利歌剧的蜕变 被引量:2
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作者 杨晓琴 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2013年第2期36-44,共9页
18世纪中叶,启蒙运动催生出新的美学戏剧观,意大利正歌剧因其诸多的弊病遭到了来自各界的猛烈抨击。文学界和理论界纷纷撰文表述了新的戏剧理想,表演实践和创作领域也在悄然地发生着变革,18世纪下半叶意大利歌剧领域在美学观念、表演风... 18世纪中叶,启蒙运动催生出新的美学戏剧观,意大利正歌剧因其诸多的弊病遭到了来自各界的猛烈抨击。文学界和理论界纷纷撰文表述了新的戏剧理想,表演实践和创作领域也在悄然地发生着变革,18世纪下半叶意大利歌剧领域在美学观念、表演风格和创作实践等方面发生的一系列革新。 展开更多
关键词 18世纪 意大利歌剧 美学观 蜕变
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简述西方歌剧的形成与发展 被引量:3
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作者 贺希格图 《内蒙古民族大学学报(社会科学版)》 2006年第6期99-100,共2页
歌剧是一种高度综合的艺术,它融音乐、戏剧、诗歌、舞蹈及美术于一体,把丰富多彩的表现手段至善尽美地结合在一起,显示出独特的魅力和感染力,成为在本质上区别于其它舞台艺术的一种形式。它是现在各国通用的音乐作品的简称。
关键词 意大利歌剧 法国歌剧 现代歌剧
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为什么《卡门》是“喜歌剧”?——法国近代喜歌剧的发源历史分析 被引量:2
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作者 潘达 《乐府新声(沈阳音乐学院学报)》 2011年第3期66-71,共6页
歌剧《卡门》是19世纪法国著名作曲家比才一部不朽的歌剧作品。每当再次复述出歌剧的剧情,大家都会为剧终刺死卡门的男主角约瑟的无尽痛苦和年轻美丽卡门的死感到悲伤和惋惜。从剧情来看,歌剧交代的是一个悲剧故事,并和喜剧没什么关系... 歌剧《卡门》是19世纪法国著名作曲家比才一部不朽的歌剧作品。每当再次复述出歌剧的剧情,大家都会为剧终刺死卡门的男主角约瑟的无尽痛苦和年轻美丽卡门的死感到悲伤和惋惜。从剧情来看,歌剧交代的是一个悲剧故事,并和喜剧没什么关系。然而,当我们拿起西欧几乎所有的音乐百科全书,看见对《卡门》的注释都是"opéra comique"即"法国喜歌剧"的时候,我们不免被这种看似"武断"的标注而搞到一头雾水。通过本文的阐述,我们会比较详细的了解欧洲,特别是法国喜歌剧的具体含义,寻找到《卡门》是隶属法国喜歌剧的有力证据,更重要的是,还会将法国喜歌剧"opéra comique"在18、19世纪截然不同的发展轨迹做一个具体的归纳。 展开更多
关键词 《卡门》 伍德维拉(vaudeville) 意大利喜歌剧 法国喜歌剧(opéra comique)
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惠特曼《草叶集》中的多元文化因素 被引量:4
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作者 胡选恩 《西安外国语学院学报》 2005年第4期70-72,共3页
本文从超验主义、民主主义、东方文化和意大利歌剧四个方面就惠特曼《草叶集》中所反映的多元文化进行探讨,说明惠特曼的《草叶集》不仅汇聚了美国本土文化,而且包容了东西文化的精华。
关键词 超验主义 美国民主 东方文化 意大利歌剧
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意大利歌剧的音乐成就 被引量:2
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作者 赵峰 《临沂师范学院学报》 2001年第5期93-94,共2页
意大利是歌剧的故乡,它的歌剧发展史亦可称为意大利的音乐史。1600年,巴尔第、里努契尼和培利合作创作了第一部歌剧。经过蒙特威尔第、斯卡拉蒂、罗西尼、威尔第以及普契尼等一代代优秀作曲家的创造、丰富、革新和发展,意大利歌剧艺术... 意大利是歌剧的故乡,它的歌剧发展史亦可称为意大利的音乐史。1600年,巴尔第、里努契尼和培利合作创作了第一部歌剧。经过蒙特威尔第、斯卡拉蒂、罗西尼、威尔第以及普契尼等一代代优秀作曲家的创造、丰富、革新和发展,意大利歌剧艺术达到了辉煌的高峰,对欧洲各国音乐艺术的发展产生了深远的影响。 展开更多
关键词 意大利歌剧 声乐 美声 咏叹调 宣叙调 音乐成就 意大利音乐史
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论莫扎特歌剧的艺术成就:批评与诠释 被引量:5
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作者 杨燕迪 《北方音乐》 2024年第3期7-24,共18页
文章基于前人的研究文献和批评观点,对莫扎特的歌剧创作成就进行系统性的批评解读和价值诠释。全文以意大利正歌剧、意大利喜歌剧、德语歌唱剧三个彼此区别但又有联系的体裁类型为论述依据,对莫扎特最具代表性的歌剧剧作的艺术品质与突... 文章基于前人的研究文献和批评观点,对莫扎特的歌剧创作成就进行系统性的批评解读和价值诠释。全文以意大利正歌剧、意大利喜歌剧、德语歌唱剧三个彼此区别但又有联系的体裁类型为论述依据,对莫扎特最具代表性的歌剧剧作的艺术品质与突出特点做出分析和评价,并对莫扎特歌剧创作的艺术特征、历史意义和审美价值进行了归纳和总结。 展开更多
关键词 歌剧史 歌剧批评 莫扎特 意大利正歌剧 意大利喜歌剧 德语歌唱剧
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谈19世纪末欧洲歌剧乱局与歌剧《西部女郎》的另一面
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作者 胡波 《科教文汇》 2013年第35期127-128,共2页
目前国内相关音乐文献中有关普契尼歌剧《西部女郎》的创作不足与所处时代背景讨论甚少。本文由此两方面入手,整合国内外相关文献资料进行分析并提炼出自己的理解认识,试图为正确把握这部歌剧的艺术特质提供一个新的视角。
关键词 普契尼 意大利作曲家 西部女郎 欧洲歌剧 大都会歌剧院
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意大利歌剧艺术的早期发展 被引量:1
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作者 朱勇 《重庆社会科学》 CSSCI 2018年第3期96-102,共7页
宗教统治可算是中世纪欧洲最为突出的标签性特征,在天主教文化长期根植、熏染下的主要的"正式"的音乐是教堂圣咏,"加农"手法的应用使圣咏逐渐有了更多装饰性的音乐成分,发展出了渐趋复杂化的以格里高利圣咏为基础... 宗教统治可算是中世纪欧洲最为突出的标签性特征,在天主教文化长期根植、熏染下的主要的"正式"的音乐是教堂圣咏,"加农"手法的应用使圣咏逐渐有了更多装饰性的音乐成分,发展出了渐趋复杂化的以格里高利圣咏为基础创作的多声部宗教音乐,教堂以外的民间则兴起了单声部为主的牧歌、酒歌、猎歌等反神权的世俗娱乐性作品。文艺复兴时期以更为自由的表现手段进行更多个性化表达的文艺创作探索,使乐队合奏的音乐演出形式和单声念唱式的主调说唱音乐——宣叙调都得到充分发展,为其后的神剧、田园剧、牧歌喜剧等以宗教、神话、传奇为题材的"话剧加唱"的歌剧早期形态的发展奠定了基础。 展开更多
关键词 神权 人文主义 文艺复兴 巴洛克 意大利歌剧
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巴洛克时期欧洲歌剧的成就与影响
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作者 鄂福全 《青海师范大学学报(哲学社会科学版)》 2013年第6期91-93,共3页
巴洛克时期的音乐艺术是在总结了文艺复兴时代艺术实践经验的基础上,于新的美学理论指导下产生、发展而来的新的艺术体裁。歌剧迅速兴起成为这一时期重要艺术成就之一,并对世界音乐的发展起到了积极的推动作用。
关键词 巴洛克时期 意大利歌剧 法国歌剧 英国歌剧
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论意大利早期歌剧在声乐教学中的价值 被引量:1
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作者 李媛媛 《宝鸡文理学院学报(社会科学版)》 2019年第5期124-127,共4页
意大利早期歌剧题材内容广泛,歌词与叙事简单,旋律优美工整,唱腔细腻舒展,是很好的声乐启蒙教材,也是技巧训练、审美修养和学术研究的范本。意大利早期歌剧在高校声乐专业中具有重要的教学价值:运用意大利早期歌剧指导学生的歌唱训练,... 意大利早期歌剧题材内容广泛,歌词与叙事简单,旋律优美工整,唱腔细腻舒展,是很好的声乐启蒙教材,也是技巧训练、审美修养和学术研究的范本。意大利早期歌剧在高校声乐专业中具有重要的教学价值:运用意大利早期歌剧指导学生的歌唱训练,控制歌唱气息,把握歌唱共鸣,学习歌唱语言;善用作品音域集中、作品篇幅精炼、装饰音广泛的特点,提高学生的歌唱技巧;强化学习中的审美感受和体验,锤炼表演中的舞台张力和心理,升华二度创作中的情感表达,培养学生的艺术审美能力。 展开更多
关键词 意大利早期歌剧 声乐教学 价值
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意大利歌剧院的体形、体量及材料对声场的影响(英文)
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作者 Alessandro Cocchi Marco Cesare-Consumi +1 位作者 Ryota Shimokura Franz Policardi 《华南理工大学学报(自然科学版)》 EI CAS CSCD 北大核心 2007年第B10期21-24,共4页
针对意大利歌剧院进行研究,着重研究建筑设计对厅堂音质的影响.对两个剧院的常规音质参量进行了测量.这两座剧院是由同一建筑师Antonio Galli Bibiena设计的,分别是波仑亚的市立剧院和曼图亚的科学剧院.二者具有相当近似的形式,但尺寸不... 针对意大利歌剧院进行研究,着重研究建筑设计对厅堂音质的影响.对两个剧院的常规音质参量进行了测量.这两座剧院是由同一建筑师Antonio Galli Bibiena设计的,分别是波仑亚的市立剧院和曼图亚的科学剧院.二者具有相当近似的形式,但尺寸不同,所用的材料也各异,前者是用砖石建成,后者是用木料建成,因此在整修前采用了许多预应力钢筋混凝土结构.文中提供了不少数据并给出了对这些数据加以比较和分析的结果,特别是关于某些特征尺寸与扫频信号各可闻频率产生的空间听觉感受之间相关性的分析,以及若干有关材料和体型对IACC和EDT等音质参量的影响的思考. 展开更多
关键词 建筑设计 建筑声学 意大利歌剧院 客观声学参量
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论意大利经典歌剧男中音咏叹调的歌唱情感表达——以《像天使一样美丽》为例
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作者 申楠 许激扬 《江苏师范大学学报(哲学社会科学版)》 2023年第6期116-122,124,共8页
喜歌剧《唐·帕斯夸莱》是意大利歌剧三巨头之一的作曲家多尼采蒂的最后一部经典之作,其中的男中音咏叹调《像天使一样美丽》备受世界观众追捧。演唱者的情感表达应先从剧情梗概、作品分析两方面着手,充分借助作品内容把握作品的整... 喜歌剧《唐·帕斯夸莱》是意大利歌剧三巨头之一的作曲家多尼采蒂的最后一部经典之作,其中的男中音咏叹调《像天使一样美丽》备受世界观众追捧。演唱者的情感表达应先从剧情梗概、作品分析两方面着手,充分借助作品内容把握作品的整体情感基调,要把握情感的细微变化,对作品进行音乐分析,从而使演唱者的情感表达更加准确,最终完成角色塑造。 展开更多
关键词 意大利歌剧 《唐·帕斯夸莱》 《像天使一样美丽》 咏叹调 情感表达
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意大利歌剧院的数字化转型多案例研究
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作者 张恬 《新疆艺术学院学报》 2023年第2期15-20,共6页
意大利歌剧院一直面临着其运营模式难以突破传统和整体行业衰落的市场现状。近些年来无论是我国还是西方国家都在尝试通过数字化进行剧院经营模式的转型,但都未能找到一种合理的可持续性的发展模式。本文希望通过分析意大利不同类型歌... 意大利歌剧院一直面临着其运营模式难以突破传统和整体行业衰落的市场现状。近些年来无论是我国还是西方国家都在尝试通过数字化进行剧院经营模式的转型,但都未能找到一种合理的可持续性的发展模式。本文希望通过分析意大利不同类型歌剧院的数字化转型案例来找到影响歌剧院数字化进程的关键性因素。 展开更多
关键词 意大利歌剧院 数字化转型 可持续性
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“异曲同工之妙”——谈意大利美声“关闭”唱法与中国京剧“脑后音”唱法的相似之处
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作者 罗辉 《中国教育与社会科学》 2009年第5期118-119,共2页
中国京剧的“脑后音”唱法与意大利美声的“关闭”唱法虽然说法不一,但方法却是相同的。“异曲同工”出现在这两个不同的国度里说明了这样一个事实:虽然国度不同、从事声乐艺术的行当不同,却在艺术实践的旅程中找到了同一条科学的途... 中国京剧的“脑后音”唱法与意大利美声的“关闭”唱法虽然说法不一,但方法却是相同的。“异曲同工”出现在这两个不同的国度里说明了这样一个事实:虽然国度不同、从事声乐艺术的行当不同,却在艺术实践的旅程中找到了同一条科学的途径,这正是人类不断探索和创造的体现。试想,当不同行当、不同流派的声乐艺术相互补充取长补短,那些绚丽多彩、令陶醉的艺术之花,便会以更加璀灿的姿态绽放! 展开更多
关键词 意大利美声 “关闭”唱法 中国京剧 “脑后音”唱法 相似之处
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“继承、发展、创新”——美声唱法的中国化
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作者 于洪泽 《创新创业理论研究与实践》 2023年第9期154-156,共3页
美声唱法的中国化,可以理解为美声唱法在中国发展的本土化。其关键是,不仅要符合中国的音乐特点,反映出中国的优秀音乐文化,还要吸收国外一些优秀的音乐艺术表现形式和科技,从而发展和创造出一套中国的音乐理论,这是一项艰巨的工程。怎... 美声唱法的中国化,可以理解为美声唱法在中国发展的本土化。其关键是,不仅要符合中国的音乐特点,反映出中国的优秀音乐文化,还要吸收国外一些优秀的音乐艺术表现形式和科技,从而发展和创造出一套中国的音乐理论,这是一项艰巨的工程。怎样才能将中华民族5000多年积淀的人文精神和美学理念与这种“科学完整”的歌唱艺术系统有机地结合起来,是值得当今我国音乐界人士思考的问题。毋庸置疑,中国化是中国声乐艺术发展的必然趋势。中国作为一个社会不断进步、经济高速发展的大国,中国文化和美育也应该与时俱进,以一种包容和博大的胸怀,吸纳和学习其他国家的优秀声乐艺术,以“继承、发展、创新”为基本理念,构建具有中国特色的声乐学科和艺术形式。 展开更多
关键词 意大利歌剧 美声唱法 声乐教育 多元文化 中国化 创新实践
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