期刊文献+
共找到33,433篇文章
< 1 2 250 >
每页显示 20 50 100
县域剪纸艺术在纺织品图案设计中的融入与传承 被引量:1
1
作者 申献双 史庆丰 +2 位作者 吴军伟 张兰兰 郝静 《印染》 北大核心 2025年第6期87-90,94,共5页
河北县域剪纸艺术具备鲜明的地域特征,形成了多个流派,包括蔚县剪纸、丰宁满族剪纸、渤海渔村剪纸等,直观地展示了各地区民众不同的审美偏好,反映了各地民众深层的精神文化需求。挖掘与提取县域剪纸艺术精华,并将其运用到纺织品图案设计... 河北县域剪纸艺术具备鲜明的地域特征,形成了多个流派,包括蔚县剪纸、丰宁满族剪纸、渤海渔村剪纸等,直观地展示了各地区民众不同的审美偏好,反映了各地民众深层的精神文化需求。挖掘与提取县域剪纸艺术精华,并将其运用到纺织品图案设计中,有助于激活非遗文化的当代价值,拓展艺术表达维度,引发消费者文化认同与情感共振。具体实践中,设计师可将剪纸艺术的构图、造型与工艺特色融入纺织品图案设计,以丰富纺织品的艺术设计思维,促进纺织品的创新发展。 展开更多
关键词 剪纸艺术 纺织品设计 图案设计 传承与创新
在线阅读 下载PDF
玄衣纁裳的色彩哲学 被引量:2
2
作者 肖世孟 《服装学报》 北大核心 2025年第1期64-67,共4页
古代祭祀所用礼服与礼器必须遵循“礼神者必象其类”的法则,玄衣纁裳色彩特点不仅表现为视觉特征,更体现在其象征内涵。通过文献梳理,对玄衣纁裳进行剖析,探讨其色彩在祭祀天地的礼仪活动中扮演的角色。研究发现,玄衣纁裳中玄象征天,纁... 古代祭祀所用礼服与礼器必须遵循“礼神者必象其类”的法则,玄衣纁裳色彩特点不仅表现为视觉特征,更体现在其象征内涵。通过文献梳理,对玄衣纁裳进行剖析,探讨其色彩在祭祀天地的礼仪活动中扮演的角色。研究发现,玄衣纁裳中玄象征天,纁象征地,“玄”“纁”色彩的结合体现的是天地相交的阴阳关系,并蕴含万物因此而生,且生生不息之意。 展开更多
关键词 六冕 玄衣纁裳 象征 传统色彩
在线阅读 下载PDF
非遗文化在舞台剧服装设计中的融入与传承 被引量:2
3
作者 肖锟 覃伟伟 《印染》 北大核心 2025年第3期90-93,共4页
非遗文化具有极高的历史、人文及艺术价值,能为舞台剧服装设计提供创新思路。设计师从非遗文化中汲取灵感,并将其创新应用于舞台剧服装设计中,不仅能创新传承非遗文化,还能提升舞台艺术的审美价值,更能深度刻画人物形象。在舞台剧服装... 非遗文化具有极高的历史、人文及艺术价值,能为舞台剧服装设计提供创新思路。设计师从非遗文化中汲取灵感,并将其创新应用于舞台剧服装设计中,不仅能创新传承非遗文化,还能提升舞台艺术的审美价值,更能深度刻画人物形象。在舞台剧服装设计中融入非遗文化,设计师需要秉承尊重并保护非遗文化的理念,从舞台剧主题、角色定位、舞台效果等方面出发,采用科学合理的融入策略,从非遗文化色彩、图案、服饰文化、文化内涵、材料等方面实现两者的巧妙融合,力求为舞台艺术增加艺术感染力,实现传统与现代的和谐交融。 展开更多
关键词 非遗文化 舞台剧 服装设计 传承
在线阅读 下载PDF
中国画山水元素在新中式服装设计中的应用 被引量:1
4
作者 韦倩 《印染》 北大核心 2025年第2期90-93,共4页
中国画意境深远、文化底蕴深厚,具有鲜明的民族特色,其丰富的元素和技法为新中式服装设计提供了灵感和素材。随着人们审美观念的变化,越来越多的中国画山水元素被融入国内外服装设计中。深入研究和分析中国画山水元素与新中式服装可知,... 中国画意境深远、文化底蕴深厚,具有鲜明的民族特色,其丰富的元素和技法为新中式服装设计提供了灵感和素材。随着人们审美观念的变化,越来越多的中国画山水元素被融入国内外服装设计中。深入研究和分析中国画山水元素与新中式服装可知,文化层面上,两者都承载着中国传统文化的精髓;空间布局上,新中式服装借鉴了中国山水画的构图技巧,营造出独特的视觉美感;精神层面,两者都体现了对自然和谐与人文情怀的追求。因此,新中式服装设计可以借鉴中国画山水元素的笔墨、色彩及构图技法,充分发扬“中国风”韵味,以服装为载体展现传统文化艺术之美。 展开更多
关键词 中国画 山水元素 新中式服装 服装设计 中国传统文化
在线阅读 下载PDF
广绣图案艺术在服装设计中的运用 被引量:1
5
作者 王武威 《印染》 北大核心 2025年第7期92-95,共4页
传统手工艺图案承载着深厚的历史底蕴、独特的民族风情和精湛的手工技艺,成为服装设计中极具价值的创意源泉。通过文献研究和案例分析等方法,深入剖析以广绣为例的地区传统手工艺图案艺术运用于服装设计中的文化价值、艺术价值和商业价... 传统手工艺图案承载着深厚的历史底蕴、独特的民族风情和精湛的手工技艺,成为服装设计中极具价值的创意源泉。通过文献研究和案例分析等方法,深入剖析以广绣为例的地区传统手工艺图案艺术运用于服装设计中的文化价值、艺术价值和商业价值,探究地区传统手工艺图案艺术在服装设计中的运用方式,包括整体图案的移植、局部元素的提取、图案变形与重组、材质与工艺结合等,以期推动地区传统手工艺图案艺术的保护与传承,助推服装领域的创新发展。 展开更多
关键词 广绣 传统手工艺 图案 服装设计
在线阅读 下载PDF
基于3D虚拟试衣技术的女装结构设计与版型优化 被引量:2
6
作者 曹蓓 赵梅梅 姜泽虹 《西部皮革》 2025年第3期30-32,共3页
文章基于提升女装设计精确度和版型的目的,通过分析3D虚拟试衣技术的应用,研究了该技术在传统女装设计流程中的作用与影响。研究认为,3D虚拟试衣技术通过高精度模拟,能够在设计初期准确展示服装版型的适配性和舒适性,显著提高设计效率,... 文章基于提升女装设计精确度和版型的目的,通过分析3D虚拟试衣技术的应用,研究了该技术在传统女装设计流程中的作用与影响。研究认为,3D虚拟试衣技术通过高精度模拟,能够在设计初期准确展示服装版型的适配性和舒适性,显著提高设计效率,缩短反馈周期,从而为设计师提供更为直观的决策支持,推动了女装行业在个性化和定制化方向上的快速发展。 展开更多
关键词 虚拟试衣 女装结构 女装版型
在线阅读 下载PDF
以服装3D数字化试穿技术验证2D样版的应用探究 被引量:1
7
作者 龙琳 许平山 +1 位作者 魏迎凯 乔彰龙 《轻纺工业与技术》 2025年第2期48-51,共4页
文章应用Style 3D虚拟服装试衣软件,探究将服装2D样版导入3D数字化服装试穿系统的应用效果。通过三维虚拟试衣模特展示面料的真实外观、质地、物理性能,结合Style 3D系统提供的服装应力分析、服装形变分析,实现2D样版的快速验证和调试,... 文章应用Style 3D虚拟服装试衣软件,探究将服装2D样版导入3D数字化服装试穿系统的应用效果。通过三维虚拟试衣模特展示面料的真实外观、质地、物理性能,结合Style 3D系统提供的服装应力分析、服装形变分析,实现2D样版的快速验证和调试,提高工作效率和客户满意度。研究成果有助于3D数字化技术和服装制版技术的融合,符合未来服装发展的方向。 展开更多
关键词 3D试穿技术 服装应力分析 形变分析 快速验证 战略优势
在线阅读 下载PDF
山水墨画在解构主义服装设计中的创新应用研究 被引量:3
8
作者 宋德风 王继方 《西部皮革》 2025年第2期103-105,共3页
文章以山水墨画元素与解构主义服装设计为研究对象,首先对山水墨画的历史演进、艺术特征及其技法形式进行系统性概述。继而,基于山水画元素与解构主义的共通性,深入探讨两者融合在服装设计领域的意义与价值。同时,对解构主义的发展历程... 文章以山水墨画元素与解构主义服装设计为研究对象,首先对山水墨画的历史演进、艺术特征及其技法形式进行系统性概述。继而,基于山水画元素与解构主义的共通性,深入探讨两者融合在服装设计领域的意义与价值。同时,对解构主义的发展历程进行细致梳理,并通过文献资料及案例分析,归纳总结解构主义在服装设计中的表现特征,旨在探索解构主义在现代服装设计中的个性化表达方式。进一步地,研究阐释了解构主义在现代服装设计中的应用策略,以期拓展山水墨画在解构主义服装设计中的创新思路与设计空间,丰富设计元素在服装设计中的艺术表现形式。 展开更多
关键词 解构主义服装 山水墨画 表现特征 应用研究
在线阅读 下载PDF
中华时尚应用美学教育体系构建研究——以鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院为例 被引量:1
9
作者 张馨月 赵莹 《鞋类工艺与设计》 2025年第3期80-82,共3页
中华时尚应用美学教育体系构建研究以建构中华时尚应用美学服务产业发展为学科建设核心目标。探索出中华时尚应用美学之产教双创融合、科艺虚拟仿真、学科跨界融合、技艺活化传承、产业持续发展等多条路径,构建中华时尚应用美学教育体... 中华时尚应用美学教育体系构建研究以建构中华时尚应用美学服务产业发展为学科建设核心目标。探索出中华时尚应用美学之产教双创融合、科艺虚拟仿真、学科跨界融合、技艺活化传承、产业持续发展等多条路径,构建中华时尚应用美学教育体系。传中华之美、承造物之新,服务辽宁纺织服装产业集群,促进品牌文化内涵发展;打造学科院校特色,为中国纺织服装产业培养能够担当民族复兴大任的创新应用型人才。 展开更多
关键词 中华时尚应用美学 纺织服装 教育
在线阅读 下载PDF
非遗高平刺绣在现代家纺设计中的传承与创新应用 被引量:2
10
作者 李克兢 季菲菲 +1 位作者 李水兵 王伟杰 《染整技术》 2025年第1期117-119,共3页
山西高平刺绣作为中国非物质文化遗产,不仅历史悠久,而且具有深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。随着时代的变迁,如何在现代设计中实现高平刺绣的有效传承与创新,成为一项重要课题。分析高平刺绣的历史起源、发展现状及艺术特征,并结合... 山西高平刺绣作为中国非物质文化遗产,不仅历史悠久,而且具有深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。随着时代的变迁,如何在现代设计中实现高平刺绣的有效传承与创新,成为一项重要课题。分析高平刺绣的历史起源、发展现状及艺术特征,并结合技艺传承、材料创新、民俗符号的当代转译及数字化技术的运用,提出了高平刺绣在现代家纺设计中的传承与创新路径。同时,结合具体的设计实践,展示了高平刺绣在现代家纺产品中的应用可行性,凸显其艺术价值与市场潜力,为高平刺绣在现代设计中的创新应用提供有力的理论支撑与实践支持。 展开更多
关键词 非遗传承 高平刺绣 现代家纺 设计 创新应用
在线阅读 下载PDF
符号学视域下白裤瑶服饰纹样的创新转化 被引量:2
11
作者 徐云 王萌 《天津纺织科技》 2025年第2期10-14,共5页
以符号学与设计学为研究背景,针对白裤瑶服饰纹样创新设计过程进行符号学思维推演。通过白裤瑶服饰纹样图形设计创新及在小学校服中的应用,探索与校服共融的发展空间,采取理论研究与设计实践并行的方法,进行白裤瑶服饰纹样的图案结构、... 以符号学与设计学为研究背景,针对白裤瑶服饰纹样创新设计过程进行符号学思维推演。通过白裤瑶服饰纹样图形设计创新及在小学校服中的应用,探索与校服共融的发展空间,采取理论研究与设计实践并行的方法,进行白裤瑶服饰纹样的图案结构、纹样题材与构图格局等方面元素挖掘,梳理白裤瑶服饰纹样的符号构成,建立解读模型与设计流程。最后,结合小学校服设计,从符号“能指”与“所指”设计两方面,阐述白裤瑶服饰纹样的创新应用,为小学校服以及白裤瑶服饰纹样的传承与发展提供借鉴。 展开更多
关键词 白裤瑶 服饰纹样 符号学 创新应用 校服设计
原文传递
白裤瑶刺绣艺术在国潮服装中的创新运用 被引量:2
12
作者 徐云 董珂欣 《天津纺织科技》 2025年第1期6-11,共6页
白裤瑶刺绣作为民俗艺术中具有代表性的手工艺之一,具有较强的历史价值、文化价值与审美价值。文章通过文献分析与实物考证的方式,归纳分析白裤瑶刺绣的艺术特征与工艺特点,阐述白裤瑶刺绣在国潮服装中运用的必要性与可行性,并结合案例... 白裤瑶刺绣作为民俗艺术中具有代表性的手工艺之一,具有较强的历史价值、文化价值与审美价值。文章通过文献分析与实物考证的方式,归纳分析白裤瑶刺绣的艺术特征与工艺特点,阐述白裤瑶刺绣在国潮服装中运用的必要性与可行性,并结合案例分析两者相结合的创新设计方法。在继承白裤瑶刺绣艺术美学精神的同时,融入国潮服装的设计风格,将白裤瑶刺绣进行创新转化,对其传承发展与传播有着重要作用,并为国潮服饰的设计提供灵感源泉。 展开更多
关键词 白裤瑶 刺绣艺术 国潮服装 服装设计 创新方法
原文传递
非遗视角下传统盘扣元素在现代女装中的应用研究 被引量:2
13
作者 郭萌 叶耀振 《服装设计师》 2025年第2期70-75,共6页
盘扣在我国非遗传统技艺中承载着独特历史文化韵味,目前已俨然成为现代传统服饰中不可或缺的符号与标志,并以风格鲜明的特色彰显其丰富独特的文化底蕴与东方魅力。在服装产业化与工业化迈进之时,由于传统非遗手工艺因成本高、耗时久、... 盘扣在我国非遗传统技艺中承载着独特历史文化韵味,目前已俨然成为现代传统服饰中不可或缺的符号与标志,并以风格鲜明的特色彰显其丰富独特的文化底蕴与东方魅力。在服装产业化与工业化迈进之时,由于传统非遗手工艺因成本高、耗时久、工艺复杂等因素,正面临着传承与发展的严峻挑战。本文通过追溯盘扣起源与发展,并在剖析艺术特色过程中重点聚焦于现代女装中盘扣的三大革新方向:造型创新、位置布局、材质选择。旨在促进非遗盘扣文化传承与发展的同时,为设计师们将传统元素融入现代服饰设计提供实践参考。 展开更多
关键词 非遗文化 盘扣造型艺术 现代女装 传承创新
在线阅读 下载PDF
服装设计中褶皱工艺的造型创新与情感表达 被引量:2
14
作者 张宁起 《西部皮革》 2025年第2期143-145,共3页
研究深入剖析了褶皱工艺在造型创新方面的多样性、技法的融合性以及时尚趋势的引导性,同时,也探讨了其在情感表达层面的细腻传递、氛围营造和主题强化等特征。研究结果表明,褶皱工艺在服装设计中具有双重价值,一方面,通过形态的变革和... 研究深入剖析了褶皱工艺在造型创新方面的多样性、技法的融合性以及时尚趋势的引导性,同时,也探讨了其在情感表达层面的细腻传递、氛围营造和主题强化等特征。研究结果表明,褶皱工艺在服装设计中具有双重价值,一方面,通过形态的变革和技法的创新,提升了服装的艺术表现力,并借助现代科技引领时尚潮流;另一方面,通过其独特的情感表达功能,实现了细腻情感的传递、特定氛围的营造和主题表达的强化。这种创新应用为服装设计提供了新的艺术语言和创作思路,对推动服装设计的创新发展具有重要意义。 展开更多
关键词 服装设计 褶皱工艺 造型创新 情感表达
在线阅读 下载PDF
镜·觅
15
作者 朱伟明 龚楚珺 顾小燕 《纺织学报》 北大核心 2025年第4期I0005-I0005,共1页
设计说明系列作品围绕“铜镜”展开。提取宋代铜镜纹样为基础,以新中式韵味、西式剪裁为载体将宋代服饰元素与都市服装创造性解构重组设计,通过抽褶、拼接、堆叠打褶、提花烫金等工艺传递东方审美意韵。服装图案来源于宋代铜镜上的“十... 设计说明系列作品围绕“铜镜”展开。提取宋代铜镜纹样为基础,以新中式韵味、西式剪裁为载体将宋代服饰元素与都市服装创造性解构重组设计,通过抽褶、拼接、堆叠打褶、提花烫金等工艺传递东方审美意韵。服装图案来源于宋代铜镜上的“十二生肖”纹样,采用如镜面光影流转的抽象错位艺术,介于虚幻与现实、传统与未来的异托邦幻想结构重组手法,呈现五光十色的浮现跃动,每个色彩分子在当下再构。 展开更多
关键词 提花烫金 抽褶 解构重组 十二生肖 拼接 新中式韵味
在线阅读 下载PDF
基于款式图像的汉服上襦规格尺寸提取
16
作者 刘咏梅 杨欣蓓 张向辉 《毛纺科技》 北大核心 2025年第6期42-48,共7页
为研究基于款式图像的规格尺寸提取机制,针对较平面化特征的汉服上襦,将其款式图像转化为矢量款式图,编程提取矢量款式图的规格尺寸,并进行结构设计应用。首先搜集款式图像并分析款式特征,归纳上襦款式体系,获取5款典型款式上襦;然后处... 为研究基于款式图像的规格尺寸提取机制,针对较平面化特征的汉服上襦,将其款式图像转化为矢量款式图,编程提取矢量款式图的规格尺寸,并进行结构设计应用。首先搜集款式图像并分析款式特征,归纳上襦款式体系,获取5款典型款式上襦;然后处理款式图像,设计汉服上襦专用的160/84A通臂姿势人模,利用模块化绘制方法将款式图像转换成矢量款式图;分类设置5款典型款式的规格项目,编写相应的尺寸提取程序,运用程序提取矢量款式图的规格尺寸;最后采用结构设计及三维虚拟服装设计的方法,验证规格数据的样板生成效果。结果表明基于款式图像的规格尺寸提取方案具有可行性。 展开更多
关键词 款式图像 规格尺寸提取 汉服上襦 矢量款式图 样板生成
在线阅读 下载PDF
鸢雨生烟
17
作者 支阿玲 潘智妮 顾小燕 《纺织学报》 北大核心 2025年第5期I0001-I0001,共1页
设计说明作品设计灵感源自宋代诗人笔下细腻温婉的自然景致,意在捕捉雨后初晴,烟雾缭绕,鸢鸟翩跹的静谧与生机。本系列休闲女装设计,旨在融合宋代雅致的审美哲学与现代休闲舒适的穿着体验,通过服饰的语言,展现东方女性独有的温婉与独立... 设计说明作品设计灵感源自宋代诗人笔下细腻温婉的自然景致,意在捕捉雨后初晴,烟雾缭绕,鸢鸟翩跹的静谧与生机。本系列休闲女装设计,旨在融合宋代雅致的审美哲学与现代休闲舒适的穿着体验,通过服饰的语言,展现东方女性独有的温婉与独立。秉承宋代美学的极简与自然,设计中融入宋代瓷器的清雅色泽与文人画中的留白艺术。选取龟背纹作为核心纹样,寓意吉祥长寿,同时,龟背纹的几何形态与自然流动的线条相结合,既体现了宋代图案设计的精巧,又赋予了服装现代感的视觉冲击。 展开更多
关键词 宋代雅致 烟雾缭绕 休闲女装 雨后初晴 鸢鸟
在线阅读 下载PDF
基于裕固族头面的针织毛衫创新设计研究
18
作者 刘均 姜茸凡 +1 位作者 李宁 刘晨 《针织工业》 北大核心 2025年第8期58-62,共5页
裕固族服饰作为国家级非物质文化遗产,具有古代草原马背民族的服饰特点,是我国少数民族服饰文化的瑰宝。文中对裕固族头面的图案、色彩以及构图方式进行分析,归纳裕固族头面的艺术特征,并运用Adobe Illustrator软件对裕固族头面纹样进... 裕固族服饰作为国家级非物质文化遗产,具有古代草原马背民族的服饰特点,是我国少数民族服饰文化的瑰宝。文中对裕固族头面的图案、色彩以及构图方式进行分析,归纳裕固族头面的艺术特征,并运用Adobe Illustrator软件对裕固族头面纹样进行二次设计应用于毛衫图案创新设计。同时运用Stoll-CMS502HP电脑横机编织创新设计的裕固族头面纹样针织毛衫,并通过实例明确裕固族头面元素在针织毛衫中的具体应用,展现裕固族头面的针织化创新设计,有效提升针织毛衫的艺术魅力和文化内涵。 展开更多
关键词 裕固族头面 针织毛衫 图案设计 传统服饰纹样 编织工艺
原文传递
莆仙戏服云肩美学元素在现代服装设计中的创新应用探究 被引量:1
19
作者 黄莹 《国际纺织导报》 2025年第1期18-26,共9页
从历史文化衍生、独特造型、色彩搭配、材质运用、工艺制作、符号象征及时代变迁影响等方面挖掘莆仙戏服云肩的美学特征,系统剖析莆仙戏服云肩美学元素在现代服装设计中的应用路径,并构建传统与现代深度融合的设计案例。研究表明:将莆... 从历史文化衍生、独特造型、色彩搭配、材质运用、工艺制作、符号象征及时代变迁影响等方面挖掘莆仙戏服云肩的美学特征,系统剖析莆仙戏服云肩美学元素在现代服装设计中的应用路径,并构建传统与现代深度融合的设计案例。研究表明:将莆仙戏服云肩美学特质融入当代服装设计不仅可行,还能为时尚领域注入新活力,展现传统文化在当代设计中的核心价值及传统云肩元素与现代审美融合的多元可能,为设计师提供兼顾传承与创新的思路。研究为传统与现代设计的融合提供了理论支撑,可为相关领域的研究和行业实践所参考、借鉴。 展开更多
关键词 莆仙戏服 云肩 美学元素 现代服装设计 文化传承与创新
在线阅读 下载PDF
中国传统哪吒形象与《哪吒2:魔童闹海》服饰设计研究 被引量:1
20
作者 贾玺增 张馨翌 《东华大学学报(社会科学版)》 2025年第1期44-56,共13页
哪吒作为传统神话角色,在不同历史阶段反映当时社会的宗教信仰、审美观念等诸多诉求,是洞察传统文化发展脉络的关键窗口。本文聚焦于哪吒形象这一文化热点,系统地阐述哪吒形象的历史演变轨迹,以及动画电影《哪吒2:魔童闹海》中哪吒服饰... 哪吒作为传统神话角色,在不同历史阶段反映当时社会的宗教信仰、审美观念等诸多诉求,是洞察传统文化发展脉络的关键窗口。本文聚焦于哪吒形象这一文化热点,系统地阐述哪吒形象的历史演变轨迹,以及动画电影《哪吒2:魔童闹海》中哪吒服饰形象及其文化内涵。当代影视对传统神话形象的重塑影响深远,剖析动画电影中的哪吒形象,能为传统文化在现代语境下的传承与创新提供思路。研究表明,哪吒形象从南北朝起源,历经各朝代发展成强横纨绔等多样形态,直至当代趋于多元化、人性化方向发展。《哪吒2:魔童闹海》在服饰与文化内涵上推陈出新,既保留传统又融入西方潮流,其文化内涵层面,兼具人性深度、哲学融合、审美解构与集体主义,是以现代影视语言对传统文化进行深度重构,其传承创新之举为传统文化注入鲜活生命力,传统文化需要扎根历史、拥抱当下,借由创新媒介与表现形式不断迭代,方能为当代人构筑精神坐标,激发当代人向着自由、正义与梦想奋进。 展开更多
关键词 《哪吒2》 服饰形象 当代化 传统文化
在线阅读 下载PDF
上一页 1 2 250 下一页 到第
使用帮助 返回顶部