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融合非遗文化转译的新中式服装设计研究实践
1
作者 付丽娜 《设计》 2026年第4期6-9,共4页
为了探索非物质文化遗产的文化转译融入新中式服装设计的方式,在对非遗文化转译进行探究的同时,采用文献分析法及跨学科研究法来梳理新中式服装的设计概念及其分层结构,从对非遗香云纱的文化符号进行现代转换入手来展开对非遗文化转译... 为了探索非物质文化遗产的文化转译融入新中式服装设计的方式,在对非遗文化转译进行探究的同时,采用文献分析法及跨学科研究法来梳理新中式服装的设计概念及其分层结构,从对非遗香云纱的文化符号进行现代转换入手来展开对非遗文化转译的研究工作,在此基础上进行了相关的设计实验及实际的应用考察并提出了“模块化AI设计”“可拆卸文化元素”等新的设计思路。研究着重围绕着技术加持以及场景化设计的设计理念来进行,并将其应用于新中式服装设计上。通过实践我们可以发现,把非遗元素进行设计转化的方法突破了中国传统服饰传统形制上的部分局限,拓宽了新中式服装设计理念,同时通过对传统文化基因的解构、再构建以及与其他行业的结合的方式,也为中国非物质文化遗产的传承与发展提供可供参考的经验模式及理论支撑。 展开更多
关键词 非遗 新中式 智能转译 服装设计 设计实践
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基于敦煌壁画色谱的纺织类色彩构成课程改革策略
2
作者 刘红 《化纤与纺织技术》 2026年第1期216-218,共3页
敦煌壁画色谱身为中华传统艺术的珍贵宝藏,其中蕴藏着矿物颜料丰富多样的层次以及深厚的文化象征意义,可为纺织类色彩构成课程的改革增添创新动力。阐述了敦煌色谱的特点与色彩搭配原理,分析纺织类色彩构成课程存在的问题,从课程内容、... 敦煌壁画色谱身为中华传统艺术的珍贵宝藏,其中蕴藏着矿物颜料丰富多样的层次以及深厚的文化象征意义,可为纺织类色彩构成课程的改革增添创新动力。阐述了敦煌色谱的特点与色彩搭配原理,分析纺织类色彩构成课程存在的问题,从课程内容、教学方法、教学评价以及师资队伍这四个方面提出改革策略。这些策略借助文化元素的嵌入、实践多模态的结合、动态评估体系以及专业培训路径,提升学生的色彩感知能力、设计创新能力,增强学生的文化自信,旨在促进纺织服装教育与非遗传承的深度融合,培养出符合市场需求的复合型人才。 展开更多
关键词 敦煌壁画色谱 纺织类色彩构成 课程改革 色彩文化
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色彩心理学视角下服装色彩的情感表达与设计应用研究
3
作者 赵爱华 徐晓惠 《网印工业》 2026年第2期47-49,共3页
本文结合色彩心理学的角度分析了服装色彩的情感表达和设计运用价值,即服装色彩是情感传递者的同时又是情感调节器。在色彩心理学相关理论知识的基础上,解析色彩的特点与内涵以及色彩对人的情绪、行为、认知等方面的影响,揭示出服装色... 本文结合色彩心理学的角度分析了服装色彩的情感表达和设计运用价值,即服装色彩是情感传递者的同时又是情感调节器。在色彩心理学相关理论知识的基础上,解析色彩的特点与内涵以及色彩对人的情绪、行为、认知等方面的影响,揭示出服装色彩是传递情感的有效手段。色彩修饰着穿着者的外在形象,调节着他人的情绪与心理。 展开更多
关键词 色彩心理学 服装色彩 情感表达 设计应用 心理效应
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基于CNCSCOLOR的感性配色模型构建
4
作者 薛媛 白圆圆 姜茸凡 《丝绸》 北大核心 2026年第3期60-71,共12页
为了进一步探索色相—色调感性模型的实际应用,根据经典的色彩调和理论设计了九宫格配色方案,进行感性评价问卷调查。文章问卷按照语义差异法设计,选取其中40个具有代表性的配色方案作为刺激图,再从收集到的数百个感性形容词中筛选组合... 为了进一步探索色相—色调感性模型的实际应用,根据经典的色彩调和理论设计了九宫格配色方案,进行感性评价问卷调查。文章问卷按照语义差异法设计,选取其中40个具有代表性的配色方案作为刺激图,再从收集到的数百个感性形容词中筛选组合出18对形容词,词义分级采用五级量表。共有94名色觉正常的受访者参与了调查,调查数据采用了基本均值分析、因子分析和多元线性回归分析法。文章基于统计分析结果,构建了一系列感性配色模型,包括配色色彩选择模型和配色感性预测模型。配色色彩选择模型用于产品设计的色彩搭配选择,以可视化图形方式呈现,可以帮助设计师有效地选择合适的色彩进行产品色彩设计。配色感性预测模型用多元线性回归方程式表示,代入色彩的属性参数即可帮助设计师预测配色方案的感性印象。经验证,配色感性预测模型可以有效预测配色方案的感性印象。 展开更多
关键词 CNCSCOLOR 感性配色模型 配色色彩选择模型 配色感性预测模型 语义差异法 因子分析 多元线性回归分析
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数智化背景下中国传统服装色彩融入高职院校美育的实践研究
5
作者 黄艳雁 姚金秀 《色彩》 2026年第1期138-140,共3页
随着数智化技术在教育领域的应用不断深化,高职院校美育也在积极探索优秀传统文化与现代教学模式的融合路径,但在传统服装色彩教学环节,仍存在许多问题导致学生难以直观把握传统服装色彩的文化背景与实际应用逻辑。基于此,研究首先对中... 随着数智化技术在教育领域的应用不断深化,高职院校美育也在积极探索优秀传统文化与现代教学模式的融合路径,但在传统服装色彩教学环节,仍存在许多问题导致学生难以直观把握传统服装色彩的文化背景与实际应用逻辑。基于此,研究首先对中国传统服装色彩进行了简要介绍,紧接着深入分析了数智化背景下中国传统服装色彩融入高职院校美育的意义,并提出了一系列数智化背景下中国传统服装色彩融入高职院校美育的策略,以期为高职院校开展传统服装色彩相关的美育教学提供可操作的路径参考。 展开更多
关键词 数智化 传统服装色彩 高职院校 美育
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传统服饰纹样在数字媒体语境下的再生设计策略研究
6
作者 杨子乙 陈聆希 《纺织报告》 2026年第2期52-54,共3页
在数字媒体语境下,文章聚焦传统服饰纹样在当代的转化问题,探索一套系统的再生设计策略,超越简单图案复刻,使传统服饰纹样在动态、交互的数字媒体语境下焕发新生,首先从符号学与美学视角解读纹样美学内涵,构建其“文化基因库”,奠定转... 在数字媒体语境下,文章聚焦传统服饰纹样在当代的转化问题,探索一套系统的再生设计策略,超越简单图案复刻,使传统服饰纹样在动态、交互的数字媒体语境下焕发新生,首先从符号学与美学视角解读纹样美学内涵,构建其“文化基因库”,奠定转译基础;其次提出将纹样解构为可编程的“数字纹样元”,实现其与身体动态、穿戴礼仪的逻辑关联,完成从静态到动态的转译;再次赋予其情境响应与叙事交互能力,使其成为数字身份与社交媒介;最后通过“场景赋能”探讨再生纹样在智能穿戴、虚拟时尚、数字文博及元宇宙社交等多元场景中的应用可能。文章探索了传统服饰文化数字化保存与活态传承的新框架、新方法,以期为数字媒体艺术、时尚设计及文化遗产创新等领域提供传统与科技融合的策略参考,拓宽相关研究思路。 展开更多
关键词 传统服饰纹样 数字媒体 再生设计 策略研究
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绿色元素:中国服饰创意的非洲意识及视觉形塑
7
作者 齐冀 《深圳大学学报(人文社会科学版)》 北大核心 2026年第1期131-140,共10页
绿色转型是服饰产业去纺织污染、构建健康服饰实践生态和身体美学的重要路径。中国纺织服装业发展迅速、优势明显,每年创造巨大的产值,但去纺织污染、绿色转型、建立服饰生态文明的新业态是当务之急。在转型中融入以自然为尊的非洲意识... 绿色转型是服饰产业去纺织污染、构建健康服饰实践生态和身体美学的重要路径。中国纺织服装业发展迅速、优势明显,每年创造巨大的产值,但去纺织污染、绿色转型、建立服饰生态文明的新业态是当务之急。在转型中融入以自然为尊的非洲意识、汲取非洲绿色元素,不仅可拓展中国服饰的生态美学空间,亦能在深层次上推动以人类命运共同体为指向的多元服饰文化表达。非洲服饰表征系统中图案的隐喻性编排、符号的象征性表达、材料的生态观承载等,蕴含着尊崇自然法则、弘扬生态伦理的生命哲学。非洲意识及其绿色元素融入中国服饰的视觉形塑过程,是一个服饰文化跨界深度融合的过程,核心是强化主体意识与文化自觉,对非洲绿色元素进行在地化转译。打造生态服饰品牌,开拓非洲消费市场,促使绿色消费成为着装主体的内在需求,成为人们主流的生活方式和社会风尚,以实现人与自然“高级和谐”的生态文明社会建设目标。 展开更多
关键词 绿色元素 服饰设计 非洲意识 生态美学 生态文明
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形状文法下湘西苗族挑花纹样的再生设计与应用
8
作者 黄津晴 王妮 《毛纺科技》 北大核心 2026年第2期38-45,共8页
为挖掘湘西苗族挑花技艺的艺术魅力,揭示其艺术价值和实用价值,以湘西苗族挑花纹样为研究对象,通过文献研究、田野考察和形状文法对湘西苗族挑花的题材、色彩、构图等特征进行分析和总结。在此基础上依据形状文法规则展开推演和重构,将... 为挖掘湘西苗族挑花技艺的艺术魅力,揭示其艺术价值和实用价值,以湘西苗族挑花纹样为研究对象,通过文献研究、田野考察和形状文法对湘西苗族挑花的题材、色彩、构图等特征进行分析和总结。在此基础上依据形状文法规则展开推演和重构,将挑花纹样的结构、色彩等元素结合生成特有的湘西苗族挑花纹样的创新设计方案,并将其应用于系列文创产品。此外,还通过满意度调研来验证湘西苗族挑花纹样应用于文创产品设计中的可行性。结果表明:湘西苗族挑花纹样与文创产品设计相融合,不仅提升了湘西苗族挑花产品的时尚美感,也为湘西苗族挑花纹样的传承发展提出了新路径,并为其他种类的纹样创新提供了借鉴和启示。 展开更多
关键词 湘西苗族挑花纹样 形状文法 再生设计 文创产品
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五行五色——中国传统色彩如何影响建筑与服饰
9
作者 沈雅楠 《科学之友》 2026年第6期16-17,共2页
五行五色是中国传统文化中独具特色的色彩哲学体系,承载着古人对宇宙自然规律的深刻洞察,更在历史长河中深深融入建筑、服饰、艺术等各领域,成为中华文明不可或缺的一部分。从西周时期“五方正色”制度的确立,到秦汉时期五行学说与政权... 五行五色是中国传统文化中独具特色的色彩哲学体系,承载着古人对宇宙自然规律的深刻洞察,更在历史长河中深深融入建筑、服饰、艺术等各领域,成为中华文明不可或缺的一部分。从西周时期“五方正色”制度的确立,到秦汉时期五行学说与政权更迭的深度融合,再到唐宋明清时期色彩等级制度的不断完善,五行五色始终以其独特的魅力,展现着中华文化的博大精深。下面将带你走进五行五色的世界,探索其哲学根基与历史脉络,领略从紫禁城到四合院的色彩秩序之美,解读从龙袍到旗袍的色彩语言之韵。 展开更多
关键词 哲学体系 西周时期 五行五色 中国传统色彩 服饰
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色彩叙事与图纹再生:平武白马藏族服饰的“色·纹”解码、转译与创作实践研究
10
作者 邹靓 《色彩》 2026年第1期31-34,共4页
本研究以平武白马藏族服饰作为具体案例,针对其视觉系统的色彩与图纹,探索民族文化资源当代转化的可行路径,依靠文化解码,对色彩的叙事逻辑进行阐释,对图纹类型、构成与意义加以分析,基于此构建“叙事解码—基因提取—转译重构”的视觉... 本研究以平武白马藏族服饰作为具体案例,针对其视觉系统的色彩与图纹,探索民族文化资源当代转化的可行路径,依靠文化解码,对色彩的叙事逻辑进行阐释,对图纹类型、构成与意义加以分析,基于此构建“叙事解码—基因提取—转译重构”的视觉转译方法,并完成品牌“白翎闹春”的创作实践。研究结果表明,该方法能有效实现文化符号的创造性转化与价值再生,其意义在于形成一套从文化阐释到设计生成的可操作范式,为同类型民族文化的创新实践提供方法参考。 展开更多
关键词 平武白马藏族服饰 色彩叙事 图纹意义 视觉转译 创作实践
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民族融合下金代宫廷女性服饰研究
11
作者 李欢 《纺织报告》 2026年第3期134-136,共3页
金代(1115—1234年)作为女真族建立的北方政权,其宫廷女性服饰是女真传统服饰与汉、辽服饰文化深度融合的产物。文章结合《金史·舆服志》《大金集礼》等文献记载以及黑龙江金代齐国王墓等考古遗址出土的服饰实物与壁画资料,从服饰... 金代(1115—1234年)作为女真族建立的北方政权,其宫廷女性服饰是女真传统服饰与汉、辽服饰文化深度融合的产物。文章结合《金史·舆服志》《大金集礼》等文献记载以及黑龙江金代齐国王墓等考古遗址出土的服饰实物与壁画资料,从服饰发展历程、服饰分类与形制、材质工艺与纹饰、文化内涵与历史影响4个方面系统梳理金代宫廷女性服饰的整体面貌。金代宫廷女性服饰不仅是女真族社会发展的物质见证,还是北方游牧文明与中原农耕文明融合的体现,为北方少数民族服饰史研究提供了参考。 展开更多
关键词 金代 宫廷女性 服饰文化 民族融合
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审美经济导向下传统服饰美学的AI创新设计与消费市场响应研究
12
作者 于哲坤 王汀 《纺织报告》 2026年第1期69-71,共3页
在全球经济朝着“审美价值驱动”方向转变以及消费不断升级的背景下,传统服饰产业需要在文化本真性与当代审美诉求之间寻求突破与创新。人工智能(AI)技术为传统服饰设计创新开辟了一条新的道路,其可以提高效率并契合个性化需求,但也存... 在全球经济朝着“审美价值驱动”方向转变以及消费不断升级的背景下,传统服饰产业需要在文化本真性与当代审美诉求之间寻求突破与创新。人工智能(AI)技术为传统服饰设计创新开辟了一条新的道路,其可以提高效率并契合个性化需求,但也存在对传统美学文化内涵的理解与准确表达等困境。文章将审美经济、AI技术以及传统服饰美学相融合,提出了“传统服饰美学的AI技术应用边界”这一概念,为传统服饰AI创新设计可持续发展提供了理论与实践支持,推动了文化价值与商业价值同步增长。 展开更多
关键词 审美经济 传统服饰美学 AI创新设计 消费市场响应
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阳新布贴图案艺术特征分析及服饰应用
13
作者 熊芬 孙梦云 《服装设计师》 2026年第3期87-91,共5页
湖北民间实用艺术阳新布贴是国家级非物质文化遗产,一直以来以口传心授式的传习教学中静态地传承着。本文以实现阳新布贴活态化传承为目标,采用图案特征分析法、设计实践法等研究方法,梳理阳新布贴的缘起与发展困境,深度剖析其艺术特征... 湖北民间实用艺术阳新布贴是国家级非物质文化遗产,一直以来以口传心授式的传习教学中静态地传承着。本文以实现阳新布贴活态化传承为目标,采用图案特征分析法、设计实践法等研究方法,梳理阳新布贴的缘起与发展困境,深度剖析其艺术特征,将阳新布贴稚拙怪诞的图案、剪布状物的构图原则、随类赋彩的配色原则以及黑漆点金的装饰布局落实到服装设计之中,将其与创意性服装设计相结合,旨在丰富非物质文化遗产阳新布贴的传承途径,促进这一非物质文化遗产的活态传承;同时增补服装设计装饰图案的灵感来源,加强这一民间实用艺术的实用功能。 展开更多
关键词 阳新布贴 服装设计 创新应用 活态传承
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多元文化共生背景下景颇族服饰文化研究
14
作者 韩笑 侯官志 《艺术科技》 2026年第3期1-3,共3页
文章系统剖析景颇族服饰的民俗文化内核,明确多元文化融合产生的具体影响,阐明景颇族服饰的当代价值,探寻适配时代发展的创新传承路径,为景颇族服饰文化的活态传承、少数民族文化当代发展提供理论参考。文章采用文献研究法、调查法,深... 文章系统剖析景颇族服饰的民俗文化内核,明确多元文化融合产生的具体影响,阐明景颇族服饰的当代价值,探寻适配时代发展的创新传承路径,为景颇族服饰文化的活态传承、少数民族文化当代发展提供理论参考。文章采用文献研究法、调查法,深入景颇族聚居区域,实地调研传统服饰的形制特征、工艺传承、图案寓意、当代演变情况。研究发现,景颇族服饰文化内核有三大体现维度:一是形制作为族群标识承载着历史记忆,二是制作技艺凝聚着生活智慧,三是服饰图案表达了精神信仰。随着多元文化的渗透,景颇族服饰呈现出样式简化、面料革新、审美多元等变革特征,民众却始终坚守本土文化核心,形成“坚守与创新共生”的发展态势。景颇族服饰文化在坚守本土特色的基础上达成动态融合,挖掘其当代价值、推进创新实践,对强化民族文化认同感、促进多元文化和谐共处意义重大。文章提出的传统元素现代转化、数字化传播、跨界融合等实践路径,可为少数民族文化的可持续传承提供有效范式。 展开更多
关键词 景颇族服饰 多元文化 民俗文化 服饰文化
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中国台湾排湾族服饰图案艺术特征
15
作者 徐强 刘洋 《染整技术》 2026年第1期54-57,共4页
中国台湾排湾族服饰图案的文化内涵丰富多彩、装饰工艺精益求精、审美意识特色鲜明。实地调研排湾族服饰图案,分析服饰图案的装饰技法及设计题材,从广泛的选题、独特的造型、对比的色彩、多样的构图4个方面梳理服饰图案的艺术特征。对... 中国台湾排湾族服饰图案的文化内涵丰富多彩、装饰工艺精益求精、审美意识特色鲜明。实地调研排湾族服饰图案,分析服饰图案的装饰技法及设计题材,从广泛的选题、独特的造型、对比的色彩、多样的构图4个方面梳理服饰图案的艺术特征。对排湾族服饰纹样的深入研究,不仅能有力促进该族服饰文化遗产的传承与保护工作,更为现代设计领域提供了宝贵的民族文化资源,激发再创作的灵感源泉和设计创意。 展开更多
关键词 排湾族 传统服饰 装饰图案
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花腰傣服饰和谐美研究 被引量：1
16
作者 李刚 曾雪娇 +2 位作者 苟双晓 刘玉璟 果霖 《浙江纺织服装职业技术学院学报》 2025年第2期42-47,共6页
在讨论花腰傣服饰无结构形式协调美的基础上,分析花腰傣人与自然环境和谐相处的人地关系和花腰傣服饰图案亲近自然的和谐之美,并进一步探讨花腰傣服饰作为和谐社会秩序符号的功能。研究表明花腰傣无结构形式的服装看似“无结构”,实际... 在讨论花腰傣服饰无结构形式协调美的基础上,分析花腰傣人与自然环境和谐相处的人地关系和花腰傣服饰图案亲近自然的和谐之美,并进一步探讨花腰傣服饰作为和谐社会秩序符号的功能。研究表明花腰傣无结构形式的服装看似“无结构”,实际上具有规律性、节奏性、重复性、组合性、叠加性和排列性等特点,具有浑然天成的和谐美。花腰傣服饰的图案纹饰体现出人与自然和谐相处的积极思想,花腰傣服饰本身就是族群认同、角色转换的重要符号,并已成为集体习惯、约定俗成的规矩、和睦相处的处世哲学,都渗透了和谐文化的理念。 展开更多
关键词 花腰傣 服饰 和谐美
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宋代婴戏图中儿童服饰的色彩与图案研究
17
作者 赵睿 刘大玮 +1 位作者 谷雨珊 朱博伟 《丝绸》 北大核心 2026年第2期113-123,共11页
宋代婴戏图不仅是表现儿童生活的重要绘画题材,也为儿童服饰研究提供了重要资料。然而,现有研究主要聚焦于儿童服饰的形制、文化及品类的研究,对颜色与吉祥图案的研究相对不足,且多以定性分析为主,缺乏系统性的量化数据支撑。文章基于2... 宋代婴戏图不仅是表现儿童生活的重要绘画题材,也为儿童服饰研究提供了重要资料。然而,现有研究主要聚焦于儿童服饰的形制、文化及品类的研究,对颜色与吉祥图案的研究相对不足,且多以定性分析为主,缺乏系统性的量化数据支撑。文章基于29幅宋代婴戏图,对367名儿童服饰的颜色与图案使用SPSS进行定量统计与定性分析,探讨颜色与图案的固定搭配及文化寓意。研究结果表明,儿童服饰的颜色与吉祥图案之间存在统计学关联,并非随机搭配且多在富有节庆和象征寓意的画作中使用频率较高。红色为儿童上衣较为常见颜色,白色为下裳较为常见颜色。同时,画作中显示水田衣在明清之前就已流行,且孩童亦有穿着。其中红、绿、蓝等高频色不仅承载祝福与期望,还体现了礼制文化与美学观念的融合。植物纹、几何纹、动物纹等吉祥图案广泛应用于儿童服饰,展现了宋代社会对儿童生活及服饰的高度关注。 展开更多
关键词 宋代 儿童服饰 颜色 吉祥图案 婴戏图 文化寓意
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北方三少民族服饰色彩审美文化探析 被引量：1
18
作者 贾慧萍 李露 《色彩》 2025年第1期139-142,共4页
色彩是民族服饰中重要的组成部分,在服饰文化中,色彩的运用尤为重要,体现出各民族的审美观念,蕴含着深厚的文化内涵。北方“三少民族”的服饰艺术在历史的长河中发展与演变,形成独特的服饰色彩审美文化。本文对鄂伦春族、鄂温克族以及... 色彩是民族服饰中重要的组成部分,在服饰文化中,色彩的运用尤为重要,体现出各民族的审美观念,蕴含着深厚的文化内涵。北方“三少民族”的服饰艺术在历史的长河中发展与演变,形成独特的服饰色彩审美文化。本文对鄂伦春族、鄂温克族以及达斡尔族的服饰色彩进行了深入分析,探讨了三个民族在色彩选择和搭配上的审美理念、风格表征以及背后的审美文化内涵。“三少民族”在服饰色彩的选择上受到原始信仰的影响并呈现出地域性、民族性的审美特点,既存在同一性又具有差异性,通过对三个民族服饰色彩的演变发展进行分析,以揭示其服饰独特的审美文化价值。 展开更多
关键词 北方 三少民族 服饰色彩 审美文化
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国风思潮下宋代汝瓷符号特征在服装中的设计应用 被引量：1
19
作者 胡丹丹 王雪珂 邓轲允 《染整技术》 2025年第6期58-63,共6页
国风思潮的兴起是对中国传统文化进行深度挖掘、创新性转化与现代化表达的结果。近年来,国风思潮的兴起对服装设计领域产生了巨大影响。分析国风思潮下服装设计的类型、特点,研究宋代汝瓷文化符号特征,探寻国风思潮下宋代汝瓷符号特征... 国风思潮的兴起是对中国传统文化进行深度挖掘、创新性转化与现代化表达的结果。近年来,国风思潮的兴起对服装设计领域产生了巨大影响。分析国风思潮下服装设计的类型、特点,研究宋代汝瓷文化符号特征,探寻国风思潮下宋代汝瓷符号特征与服装设计的融合策略,赋予服装深厚的文化底蕴和独特的艺术韵味,增强了穿着者的民族自豪感和文化自信。 展开更多
关键词 国风思潮 宋代汝瓷 文化符号 服装设计
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传统服饰中色彩的象征意义与文化传承 被引量：1
20
作者 涂毅佳 《色彩》 2025年第1期143-145,共3页
色彩不仅是视觉的元素,更是文化和身份的象征。不同的色彩在历史、社会及宗教背景中蕴含了深刻的意义,其可以揭示出丰富的文化内涵。传统服饰中色彩的使用反映了个体的身份认同,与社会结构、宗教信仰和历史传承紧密相连。因此,本文将深... 色彩不仅是视觉的元素,更是文化和身份的象征。不同的色彩在历史、社会及宗教背景中蕴含了深刻的意义,其可以揭示出丰富的文化内涵。传统服饰中色彩的使用反映了个体的身份认同,与社会结构、宗教信仰和历史传承紧密相连。因此,本文将深入探讨传统服饰中色彩的象征意义及其在文化传承中的作用,以期望为理解传统文化在现代社会中的持续影响提供新的视角和理论支持。 展开更多
关键词 传统服饰 色彩 象征意义 文化传承
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