期刊文献+
共找到286,307篇文章
< 1 2 250 >
每页显示 20 50 100
技术赋能、美学革新与数字表演的张力——电影工业美学视域下《哪吒之魔童闹海》创作论 被引量:3
1
作者 陈旭光 满胜宠 《宁夏社会科学》 北大核心 2025年第2期194-200,共7页
近年来,中国动画电影尤其是神话改编类动画电影的发展令人瞩目。《哪吒之魔童闹海》票房突破150亿元,创造了口碑票房双丰收的“天花板”级奇迹。鉴于此,从电影工业美学视域出发,探讨其成功之道很有必要。影片在叙事创新、技术赋能、美... 近年来,中国动画电影尤其是神话改编类动画电影的发展令人瞩目。《哪吒之魔童闹海》票房突破150亿元,创造了口碑票房双丰收的“天花板”级奇迹。鉴于此,从电影工业美学视域出发,探讨其成功之道很有必要。影片在叙事创新、技术赋能、美学革新与数字表演方面的创作实践为其奠定了成功的坚实基础。叙事层面通过神话重述与类型融合,构建“亲情伦理”与“工业转码”的双重复合类型结构,实现经典重述的“想象力消费”化叙事。技术层面借助动态粒子、数字算法等技术手段,打造东方美学视觉奇观,完善动画技术的“工业美学”协作机制。表演美学层面通过动作捕捉、戏曲程式与真人介入的融合,构建以“算法—程式”为核心的中国动画表演体系,完成传统动画表演的现代转型与创造性转化。影片不仅是中国动画技术与美学融合的典范,也是中国电影神话改编即传统文化创造性转化的一次重要探索,其在工业升级与文化传承中的成功创作实践,为中国动画工业的未来发展提供了重要的借鉴与启示。 展开更多
关键词 《哪吒之魔童闹海》 电影工业美学 想象力消费 算法美学 动画表演
原文传递
VR电影观众的视听心理研究 被引量:1
2
作者 何敬 华盛 董佳妮 《科技传播》 2025年第4期163-167,共5页
结合具体的VR电影案例,探讨VR电影的交互形态、观影变化以及观众的视听心理机制。VR电影通过虚拟现实技术,采用现实与非现实两种交互模式,影响观众的观影体验,并共同推动剧情发展。与传统电影相比,VR电影在观影空间、设备和形态上均发... 结合具体的VR电影案例,探讨VR电影的交互形态、观影变化以及观众的视听心理机制。VR电影通过虚拟现实技术,采用现实与非现实两种交互模式,影响观众的观影体验,并共同推动剧情发展。与传统电影相比,VR电影在观影空间、设备和形态上均发生了显著变化,呈现出“私人订制”、多元感知和“置身”体验等特点。在视听心理机制方面,VR电影观众在全景视域下,通过个性化互动和视听感受获取、选择、体验、内化和反馈视觉画面信息,以促进视听理解从形式解构到深层审美的递进转变。通过采用多样化的视听觉引导和多种感知行为的调动,以增强VR电影观众对视听画面的注意。同时,通过对VR电影情感空间意象化和时间意志化处理,实现情感与意志的相互作用,从而增强VR电影观众的情感体验与价值认同。 展开更多
关键词 虚拟现实 交互 VR电影观众 心理机制
在线阅读 下载PDF
中国神话与当下中国电影美学重建
3
作者 陈林侠 《山东社会科学》 北大核心 2025年第3期73-82,F0002,共11页
当下中国电影讲述神话故事,以影视技术呈现视听奇观的方式,已获得市场的充分肯定。但是,讲述故事的语境过于资本化,导致资本从消费终端介入内容生产,使得所讲述的神话故事的价值观出现世俗化甚至畸形的唯我主义倾向。中国电影讲述中国... 当下中国电影讲述神话故事,以影视技术呈现视听奇观的方式,已获得市场的充分肯定。但是,讲述故事的语境过于资本化,导致资本从消费终端介入内容生产,使得所讲述的神话故事的价值观出现世俗化甚至畸形的唯我主义倾向。中国电影讲述中国神话绝不能满足于市场消费,继承、传播神话之中的文化意识与集体记忆,也是题中应有之义。因此,中国电影应当打破西方电影的叙事模式与力量美学,建构首尾呼应、主次分明、循环往复的两段式结构,充分发挥想象力,突破现代理性的界限,进而在世界范围内塑造本民族的文化身份、艺术形式与美学风格。 展开更多
关键词 神话故事 价值观念 情节结构 美学风格
原文传递
当代电影色彩美学的流变与文化表征 被引量:6
4
作者 柳峰 滕兆烜 徐展 《电影文学》 北大核心 2025年第2期84-88,共5页
电影美学中色彩语言的演变,从早期实验到现代创新,不断发展,包括色彩在情感表达、主题构建和风格塑造中的角色,以及新主流电影中呈现出的多维特征。个体情感与色彩的关系、集体历史与色彩的互动以及色彩在文化认同中发挥着重要的作用。... 电影美学中色彩语言的演变,从早期实验到现代创新,不断发展,包括色彩在情感表达、主题构建和风格塑造中的角色,以及新主流电影中呈现出的多维特征。个体情感与色彩的关系、集体历史与色彩的互动以及色彩在文化认同中发挥着重要的作用。数字时代电影色彩美学面临着挑战与机遇,包括数字技术与色彩表现的拓展、全球化背景下的色彩交流以及可持续发展与色彩美学之间的关系。通过总结和强调色彩美学在当代电影中的重要性,可探讨其在未来发展的潜力。 展开更多
关键词 色彩语言 情感表达 主题构建 文化认同 数字技术
在线阅读 下载PDF
间离、嵌套与情境:《抓娃娃》的喜剧性
5
作者 贾兵 《牡丹江大学学报》 2025年第3期102-108,共7页
电影《抓娃娃》具有喜剧人物、喜剧表演和喜剧故事等多层面的喜剧效果。该片以布莱希特的“间离”手法,在时间、空间和人物设计上拉开与观众的距离,避免“育儿”社会话题的严肃性;以“戏中戏”的嵌套式结构将戏剧与观众间的“间离”效... 电影《抓娃娃》具有喜剧人物、喜剧表演和喜剧故事等多层面的喜剧效果。该片以布莱希特的“间离”手法,在时间、空间和人物设计上拉开与观众的距离,避免“育儿”社会话题的严肃性;以“戏中戏”的嵌套式结构将戏剧与观众间的“间离”效果移植到叙事层间之间,在保证商业电影情节的连贯性和沉浸感的同时容纳喜剧表演。这一结构造成了人物之间、人物与观众之间对情境的所知差异,形成了基于“优越感”的喜剧可笑性,使“欺骗”故事具有了喜剧属性。 展开更多
关键词 《抓娃娃》 喜剧 间离 嵌套 情境
在线阅读 下载PDF
论抗战时期新闻纪录电影的历史价值
6
作者 王玉良 《南阳理工学院学报》 2025年第5期50-55,共6页
抗战时期,新闻纪录电影的创作空前活跃。它既是反法西斯同盟的政治实践,也是文化传播和话语博弈的有力武器。本文以史料档案为研究基础,同时结合文化分析,深入考察了战时新闻纪录电影的历史价值。研究发现,这些作品不仅凝聚了中华儿女... 抗战时期,新闻纪录电影的创作空前活跃。它既是反法西斯同盟的政治实践,也是文化传播和话语博弈的有力武器。本文以史料档案为研究基础,同时结合文化分析,深入考察了战时新闻纪录电影的历史价值。研究发现,这些作品不仅凝聚了中华儿女的民族精神,也为中国共产党树立国际形象创造了契机。中外媒体人通过画面镜头对战时中国的叙事建构,为当下“中国故事”的国际传播提供了重要的历史镜鉴。 展开更多
关键词 抗战时期 新闻纪录电影 民族精神 国际形象
在线阅读 下载PDF
全局光照技术在三维动画电影中的发展与应用
7
作者 崔蕴鹏 郑宇高 傅俊卿 《现代电影技术》 2025年第3期52-58,共7页
全局光照(GI)作为一种高级渲染技术,通过模拟现实世界中光的原理和效果,显著提升了动画电影的视觉真实感。本文结合其技术原理与艺术表达,梳理了全局光照技术中光线追踪、路径追踪、光子映射等主要原理,结合GPU加速和人工智能(AI)算法... 全局光照(GI)作为一种高级渲染技术,通过模拟现实世界中光的原理和效果,显著提升了动画电影的视觉真实感。本文结合其技术原理与艺术表达,梳理了全局光照技术中光线追踪、路径追踪、光子映射等主要原理,结合GPU加速和人工智能(AI)算法的影响,分析各类动画电影及游戏案例,从而探讨全局光照技术在光造型中的演变,总结其对造型风格的影响。全局光照技术虽然提升了画面的真实感,但也带来了渲染效率降低、限制创作者控制力和造型立体感不足等问题。展望未来发展趋势,在AI和实时渲染技术的推动下,全局光照将在生成效率和可控度方面产生突破,但创作者仍需在技术与艺术之间找到平衡,确保光造型服务于作品的艺术表达。 展开更多
关键词 全局光照 三维动画 光造型 间接照明
在线阅读 下载PDF
动画海报创作《西塞白鹭》
8
作者 漆晚霞 王晶 《电影评介》 北大核心 2025年第12期F0002-F0002,共1页
在线阅读 下载PDF
异托邦的想象力:“十五五”时期影视旅游的价值反思 被引量:2
9
作者 向勇 《旅游学刊》 北大核心 2025年第3期7-9,共3页
影视旅游是屏幕世界与旅游世界的结合,是影视产业与旅游业深度融合的产物,既延长了影视产业的价值链,又提升了旅游业的内涵品质。电视综艺、网络综艺、影视剧、网络剧和动画等影视节目的取景地成为近年来中国旅游者旅游行为选择的主要... 影视旅游是屏幕世界与旅游世界的结合,是影视产业与旅游业深度融合的产物,既延长了影视产业的价值链,又提升了旅游业的内涵品质。电视综艺、网络综艺、影视剧、网络剧和动画等影视节目的取景地成为近年来中国旅游者旅游行为选择的主要目标之一,影视旅游将在“十五五”时期迎来更加快速的发展势头。影视作品通过对拍摄地的特定景点、自然环境和人文景观的影像展示,将地方资源转化为旅游者关注的目的地吸引物。影视旅游先后经历了朝圣旅游、奇观旅游和日常旅游等不同发展形态的变迁(2)。2024年,随着《我的阿勒泰》《去有风的地方》等电视剧的热播,新疆阿勒泰、云南大理等地的旅游业迎来前所未有的发展机遇。这些影视作品所呈现的故事场景与地方叙事,不仅给当地带来了激增的旅游者和可观的收益,也提升了这些地区的品牌影响力和地方竞争力。 展开更多
关键词 影视旅游 资源转化 价值反思 吸引物 价值链 影视节目 影视产业 人文景观
在线阅读 下载PDF
重述与赓续:近十年国产动画电影的叙事范式探析 被引量:4
10
作者 石竹青 任子钰 《当代文坛》 北大核心 2025年第1期140-145,共6页
中国动画艺术诞生之始,便肩负着描绘时代风貌、传递民族情感的重要使命。其特有的想象力,使作品具有能穿越时空的鲜活艺术形态。中国动画的叙事策略决定着动画作品的质量与形态。置身于当下的创作语境,动画从业者们通过对文本与形象、... 中国动画艺术诞生之始,便肩负着描绘时代风貌、传递民族情感的重要使命。其特有的想象力,使作品具有能穿越时空的鲜活艺术形态。中国动画的叙事策略决定着动画作品的质量与形态。置身于当下的创作语境,动画从业者们通过对文本与形象、空间及精神价值的创造性续写再述中国故事,其影像表达独具中国美学元素与意境生成,以及烛照历史与现实的伦理与哲思,实现了人生观、价值观乃至世界观的叙事呈现。如何坚守动画艺术的本真与纯粹,勇于探索形式与风格融合的新境界,成为动画创作者们面临的重要课题。 展开更多
关键词 国产动画 文本改编 叙事空间 时代精神
在线阅读 下载PDF
AI介入生成影像:基于关键词创作的技术逻辑和艺术反思 被引量:2
11
作者 邢大川 丁磊 《电影文学》 北大核心 2025年第5期49-55,共7页
自ChatGPT爆火之后,AI似乎席卷了文学、艺术创作的各个方面,成为一把“利刃”。在平台、媒体公司和个体的不断尝试中,AI已然介入影像创作,并取得了相应的关注。借助于用户生成内容的逻辑,通过影像短片的实操经验,结合业内已成型的相关案... 自ChatGPT爆火之后,AI似乎席卷了文学、艺术创作的各个方面,成为一把“利刃”。在平台、媒体公司和个体的不断尝试中,AI已然介入影像创作,并取得了相应的关注。借助于用户生成内容的逻辑,通过影像短片的实操经验,结合业内已成型的相关案例,提出AI关键词生成创作的技术逻辑,指出人机协同是AI生成影像的发展方向。通过对比实验论证,在相同时间长度内,AI生成画面欠丰富性。AI的介入创作可以有合理的艺术价值,但由于技术的局限性,仍存在诸多问题。在越发完善的发展中,AI需要被设定出相应的技术、艺术和道德规范。 展开更多
关键词 介入 关键词创作 人机协同 艺术反思 策略
在线阅读 下载PDF
从“数字化”到“智能化”的转变:AIGC技术主导的电影创作模式发展探究 被引量:8
12
作者 刘绍龙 段佳鑫 《电影评介》 北大核心 2025年第2期48-53,共6页
随着AIGC技术在电影创作领域的应用,其创作模式正逐步发生转变,本文基于技术与艺术融合的视野,探讨了AIGC技术如何推动电影创作模式从数字化向智能化转变。首先,文章从创作工具的角度,分析了AIGC辅助影视创作工具与传统数字化工具的特... 随着AIGC技术在电影创作领域的应用,其创作模式正逐步发生转变,本文基于技术与艺术融合的视野,探讨了AIGC技术如何推动电影创作模式从数字化向智能化转变。首先,文章从创作工具的角度,分析了AIGC辅助影视创作工具与传统数字化工具的特征区别;随后从创作流程入手,结合创作工具的特性推理出创作者身份和创作框架的演变;最后,从创作维度分析了创作内容将从二维向更高维的迭代进化。该研究以期深化电影创作与人工智能技术融合的理论探索,为AI时代下电影产业结构与创作模式的重塑做出前瞻性思考。 展开更多
关键词 智能化 AIGC技术 电影 创作模式
在线阅读 下载PDF
“期待视野”与“召唤结构”:接受美学视域下电影《只此青绿》的跨媒介呈现 被引量:5
13
作者 彭翠 肖睿 田艺霏 《电影文学》 北大核心 2025年第5期164-170,共7页
由舞蹈诗剧原班人马打造的电影《只此青绿》既是文化“双创”背景下对中华美学精神的生动诠释,也是经典艺术跨媒介呈现的典范。在接受美学视域下,影片一方面从文体、意象和意蕴层面探寻如何通过宋代文人对中式美学的极致追寻来满足受众... 由舞蹈诗剧原班人马打造的电影《只此青绿》既是文化“双创”背景下对中华美学精神的生动诠释,也是经典艺术跨媒介呈现的典范。在接受美学视域下,影片一方面从文体、意象和意蕴层面探寻如何通过宋代文人对中式美学的极致追寻来满足受众的期待视野;另一方面借助作品的视听空白设置、图景片段与叙事空缺的“主题—并置”及其否定机制构成的召唤结构,探究电影《只此青绿》的跨媒介审思及其艺术创新的实践价值,为传统文化类题材的经典影视创作提供了可能的创新空间。 展开更多
关键词 电影《只此青绿》 接受美学 跨媒介呈现 期待视野 召唤结构
在线阅读 下载PDF
《哪吒之魔童闹海》:中国动画电影的文化主体性探索 被引量:6
14
作者 宋洁 《电影文学》 北大核心 2025年第7期92-95,161,共5页
《哪吒之魔童闹海》作为一部兼具传统文化底蕴与现代叙事手法的国产动画电影,为中国动画电影的文化主体性探索提供了重要范例。影片通过深度重构经典神话故事,继承并创新传统文化;影片融合传统美学元素与现代动画技术,对传统价值观进行... 《哪吒之魔童闹海》作为一部兼具传统文化底蕴与现代叙事手法的国产动画电影,为中国动画电影的文化主体性探索提供了重要范例。影片通过深度重构经典神话故事,继承并创新传统文化;影片融合传统美学元素与现代动画技术,对传统价值观进行现代解读;影片通过地域文化元素的创新应用,增强了观众文化认同感;影片通过“逆天改命”的核心主题、多元文化符号的运用、跨文化叙事以及家庭情感共鸣,成功构建文化主体性。 展开更多
关键词 《哪吒之魔童闹海》 动画电影 文化主体性 文化认同
在线阅读 下载PDF
历史记忆与影像重构:国产抗战电影的叙事维度及价值传递 被引量:1
15
作者 乔羽 沈鲁 《电影文学》 北大核心 2025年第13期121-125,共5页
作为中国电影艺术发展脉络重要组成部分的抗战电影,以真实的革命历史作为叙事框架,折射出民族的历史形象与文化精神。抗战电影超越了单纯的虚构故事形态,与历史、时代的宏大叙事紧密勾连,成为激发集体记忆、维系民族共同体的重要研究范... 作为中国电影艺术发展脉络重要组成部分的抗战电影,以真实的革命历史作为叙事框架,折射出民族的历史形象与文化精神。抗战电影超越了单纯的虚构故事形态,与历史、时代的宏大叙事紧密勾连,成为激发集体记忆、维系民族共同体的重要研究范本。聚焦于国产抗战电影这一典型艺术形式,分析其叙事表达特征,并进一步探讨其在当代媒介语境下的传播价值启示,可以更加透彻地理解历史记忆与影像重构的互动共生关系。 展开更多
关键词 抗战电影 叙事表达 价值传递 集体记忆 媒介语境
在线阅读 下载PDF
诗意动画《谷几居寒》
16
作者 叶佑天 张艾琁 《电影评介》 北大核心 2025年第2期F0002-F0002,共1页
在线阅读 下载PDF
电影海报《伞落叶河》
17
作者 叶佑天 张艾琁 《电影评介》 北大核心 2025年第4期F0002-F0002,共1页
在线阅读 下载PDF
观念变革、叙事转向与物的凸显——论近年历史剧的“想象力消费”与文体转型 被引量:4
18
作者 陈旭光 杨宇 《东岳论丛》 北大核心 2025年第1期72-81,191,共11页
历史题材电视剧在中国大众文化的生产中占有独特的位置。近年来古代题材历史剧的数量呈明显下降趋势,但相关剧集仍在传统历史剧的基础上寻求突破,表现出影视艺术独特的历史想象策略,即对于历史的“想象力消费”。当下古代题材历史剧呈... 历史题材电视剧在中国大众文化的生产中占有独特的位置。近年来古代题材历史剧的数量呈明显下降趋势,但相关剧集仍在传统历史剧的基础上寻求突破,表现出影视艺术独特的历史想象策略,即对于历史的“想象力消费”。当下古代题材历史剧呈现了三重转型:从“帝王情结”到“反思史学”的观念变革,从宏大历史到日常生活的叙事转向,以及历史物质化载体的显著在场。历史剧对历史的“想象力消费”有着文本内外的多重原因,是历史、时代、媒介环境等因素“多元决定”的结果。 展开更多
关键词 历史剧 生活化叙事 物质文化 想象力消费
原文传递
技术创新与艺术创作:AIGC赋能动画电影创作的机遇与挑战 被引量:4
19
作者 潘颖颖 《电影评介》 北大核心 2025年第4期81-86,共6页
随着AIGC技术的迅速发展,其自动生成内容的能力受到了广泛关注,并在娱乐及工业设计领域得到深入应用,尤其在动画电影创作中,AIGC技术的引入给创作流程带来了显著变革。AIGC凭借其数据驱动的内容生成和跨模态融合特性,优化了动画电影的... 随着AIGC技术的迅速发展,其自动生成内容的能力受到了广泛关注,并在娱乐及工业设计领域得到深入应用,尤其在动画电影创作中,AIGC技术的引入给创作流程带来了显著变革。AIGC凭借其数据驱动的内容生成和跨模态融合特性,优化了动画电影的全链条创作过程,从内容构思到视觉呈现都得到了极大提升,有效降低了制作成本并提高了效率。然而,技术的广泛应用也带来了一系列挑战和争议,技术与情感表达之间的平衡、虚拟真实、独创性等问题亟待解决。通过对这些问题的深入分析,对AIGC技术赋能下的动画电影创作进行辩证思考,探讨未来的创新发展方向,呼吁艺术与技术的协同发展,以确保其在动画电影创作中的可持续性和艺术价值。 展开更多
关键词 AIGC技术 动画电影 自动生成 电影创作
在线阅读 下载PDF
新世纪以来中国区域电影高质量发展研究 被引量:3
20
作者 张燕 郑泽坤 《电影评介》 北大核心 2025年第2期10-17,共8页
新世纪以来,传统以国营制片厂为主导建立的区域电影版图逐渐发生变革。民营影视企业的迅速崛起与壮大,促使市场上涌现出越来越多具有鲜明区域标识的影片,从而推动中国区域电影版图形成更迭与再构。具体而言,一是对旧有版图的继承与深化... 新世纪以来,传统以国营制片厂为主导建立的区域电影版图逐渐发生变革。民营影视企业的迅速崛起与壮大,促使市场上涌现出越来越多具有鲜明区域标识的影片,从而推动中国区域电影版图形成更迭与再构。具体而言,一是对旧有版图的继承与深化,二是在新生产体系和新地缘结构下的版图内聚与外扩。厘定中国区域电影的新版图样态,不仅是对中国区域电影的系统性梳理,也是对当前电影“空间转向”研究的积极回应。深刻把握各地区域电影的创作谱系特征,全面剖析其创作中面临的问题与挑战,以期为中国区域电影的高质量发展提供切实可行的建议,进而助力电影强国建设。 展开更多
关键词 区域电影 地缘文化 版图 电影IP 高质量发展
在线阅读 下载PDF
上一页 1 2 250 下一页 到第
使用帮助 返回顶部