期刊文献+
共找到769篇文章
< 1 2 39 >
每页显示 20 50 100
花鼓灯的历史脉络与传承发展路径探究
1
作者 张跃 《池州学院学报》 2025年第1期113-117,共5页
作为淮河流域民间舞蹈艺术的典型代表,花鼓灯是国务院确定的第一批国家级非物质文化遗产保护项目,也是列入国家民族民间文化保护工程的重要舞种。花鼓灯悠久的发展历史、丰富的表现内容、优美的表演形式以及独特的艺术风格,对于研究汉... 作为淮河流域民间舞蹈艺术的典型代表,花鼓灯是国务院确定的第一批国家级非物质文化遗产保护项目,也是列入国家民族民间文化保护工程的重要舞种。花鼓灯悠久的发展历史、丰富的表现内容、优美的表演形式以及独特的艺术风格,对于研究汉民族民间舞蹈艺术具有十分重要的意义。在对花鼓灯发源地--安徽蚌埠地区进行实地走访调查和查找文献资料的基础上,对花鼓灯在不同时期的发展历史脉络、主要艺术特点开展研究,并试图在新的历史条件下如何传承创新花鼓灯艺术提出对策建议。 展开更多
关键词 花鼓灯 历史脉络 艺术风格 文化价值 传承创新
在线阅读 下载PDF
从经典话剧到国标舞剧的改编与创造性呈现——谈作品《南归》的创作
2
作者 孙正昊 《戏剧之家》 2025年第6期119-122,共4页
本文通过改编田汉的《南归》这一经典话剧,探索国标舞剧的改编策略与创编规律。在当前国标舞剧创作尚不成熟的情况下,经典话剧能给舞蹈作品创作提供坚实的再创造蓝本。在作品的内容主题方面,可以根据编导的个人意识突出或弱化原著主题,... 本文通过改编田汉的《南归》这一经典话剧,探索国标舞剧的改编策略与创编规律。在当前国标舞剧创作尚不成熟的情况下,经典话剧能给舞蹈作品创作提供坚实的再创造蓝本。在作品的内容主题方面,可以根据编导的个人意识突出或弱化原著主题,相应改编情节内容;在形式方面,可以摩登舞不同舞种的情感基调为基础,根据主要人物的性格和情感关联、主要矛盾冲突,运用道具等辅助手段,进行舞蹈动作的创编,呈现诗歌的意境与哲思。国标舞剧的创编要立足于国际标准舞动作的专业性,在保持其本体性的同时,打破限定性动作模式的束缚,进而进行创新。 展开更多
关键词 话剧 国标舞剧 《南归》 改编 呈现
在线阅读 下载PDF
穿越历史时空的文化追寻——评大型情景歌舞诗剧《缘起象雄·古格遗风》
3
作者 刘妍 《大舞台》 2025年第1期101-104,共4页
2024年10月,在河北省对口支援西藏工作三十周年之际,为深化阿里与内地民族间的交流融合,强化中华民族共同体意识,传承中华优秀传统文化,推动文化与旅游深度融合发展,助力文旅产业迈向高质量阶段,由西藏阿里地委、行署精心规划,由阿里地... 2024年10月,在河北省对口支援西藏工作三十周年之际,为深化阿里与内地民族间的交流融合,强化中华民族共同体意识,传承中华优秀传统文化,推动文化与旅游深度融合发展,助力文旅产业迈向高质量阶段,由西藏阿里地委、行署精心规划,由阿里地区文化和旅游局指导,象雄艺术团精心打造了大型情景歌舞诗剧《缘起象雄·古格遗风》在河北省艺术中心上演,受到河北观众的喜爱与赞誉。[1]该剧在西藏自治区第二届文化艺术节上荣获“格桑花音乐奖”与“格桑花舞台美术奖”。 展开更多
关键词 河北省 情景歌舞诗剧 缘起象雄古格遗风 对口支援
原文传递
情味中心,观演渗透——梵语戏剧著作《舞论》“情味论”研究
4
作者 殷红 孔祥辉 《戏剧之家》 2025年第4期21-23,共3页
《舞论》中关于“情味论”的归纳,对印度审美理论体系、梵语文学发展史和艺术学等方面而言,是一个坐标和参照,同时是东方古典戏剧理论的精粹。以“情”“味”为核心,理清《舞论》中“情”与“味”的概念界定与分类,为当下新时代“一带... 《舞论》中关于“情味论”的归纳,对印度审美理论体系、梵语文学发展史和艺术学等方面而言,是一个坐标和参照,同时是东方古典戏剧理论的精粹。以“情”“味”为核心,理清《舞论》中“情”与“味”的概念界定与分类,为当下新时代“一带一路”开启中国文化传播的新征程、探讨“情味论”在戏剧演创和观众欣赏中的理论和实践应用提供了依据;也是中国艺术家认识印度戏剧艺术、了解印度文明与印度文化性格的一把钥匙。 展开更多
关键词 “情”与“味” 《舞论》 审美体验 戏剧艺术
在线阅读 下载PDF
新世纪黄梅戏现代剧目编创研究
5
作者 庞雅心 《齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版)》 2025年第7期134-137,共4页
新世纪以来,黄梅戏新编现代剧目取得了较为突出的成就,这些作品通过挖掘地域文化与重塑传统程式,构建起传统戏曲的现代表达范式;在叙事方式上,实现了宏大叙事与个体抒情的有机统一;内容呈现方面,实现了时代风貌与艺术表达的统一;舞台美... 新世纪以来,黄梅戏新编现代剧目取得了较为突出的成就,这些作品通过挖掘地域文化与重塑传统程式,构建起传统戏曲的现代表达范式;在叙事方式上,实现了宏大叙事与个体抒情的有机统一;内容呈现方面,实现了时代风貌与艺术表达的统一;舞台美术设计层面,借助跨媒介技术实现创新性转化,构建起具有当代剧场美学的视听空间;同时,在寓教于乐的叙事中实现了核心价值观的传递。当然,黄梅戏新编现代剧目还存在部分实践困境,但通过现代美学体系的建构,能实现舞台实践与时代语境的深度契合,为传统戏曲的当代转型提供了可资借鉴的实践范式。 展开更多
关键词 黄梅戏 现代剧目 编创
在线阅读 下载PDF
音乐剧《金沙》舞美设计之我见 被引量:2
6
作者 刘传军 杨燕 《四川戏剧》 北大核心 2007年第4期28-29,共2页
关键词 音乐剧 舞美设计 考古发现 金沙遗址 古蜀文明 四川地区 成都平原 文化部门
在线阅读 下载PDF
音乐剧:在中国审美文化走向全球化过程中的位置 被引量:8
7
作者 张法 《中山大学学报(社会科学版)》 CSSCI 北大核心 2010年第6期1-8,共8页
目前中国音乐剧正在走向繁荣,但也显现了一系列问题。对于何谓音乐剧,需要呈现它的前世今生,多面关联,文化定位;对于中国音乐剧,需要认识它与世界主流音乐剧即美欧音乐剧的关联,与中国艺术教育体系的关系,与中国艺术体系的关系,与中国... 目前中国音乐剧正在走向繁荣,但也显现了一系列问题。对于何谓音乐剧,需要呈现它的前世今生,多面关联,文化定位;对于中国音乐剧,需要认识它与世界主流音乐剧即美欧音乐剧的关联,与中国艺术教育体系的关系,与中国艺术体系的关系,与中国文化体系的关联。而这些都与中国审美文化走向全球化进程中的总体格局纠结在一起。音乐剧作为一种全球性的娱乐/艺术样态,从西方到中国有一系列的问题需要解决,音乐剧作为中国走向世界的一种艺术方式,也有一系列问题需要思考。妥善处理这些关系和解决这些问题,方能从中国审美文化走向全球化这一整体格局中,推动中国音乐剧的发展。 展开更多
关键词 音乐剧 娱乐/艺术样态 全球化 中国审美文化
在线阅读 下载PDF
大学推广校园音乐剧的意义及具体实施 被引量:13
8
作者 宁大光 《音乐创作》 北大核心 2011年第3期186-187,共2页
在大学推广和开展音乐剧有利于培养学生的合作精神,有利于培养学生的创新能力,有利于培养学生的审美情趣,有利于提高学生的综合艺术素养。本文简要分析了校园音乐剧的特点,提出了在大学开展和推广音乐剧的重要意义。
关键词 大学 音乐剧 推广 意义 实施
在线阅读 下载PDF
中国原创音乐剧的民族化探讨——以音乐剧的“五位”为纬度 被引量:3
9
作者 陈利敏 李淑 《民族音乐》 2008年第6期20-22,共3页
音乐剧被誉为新世纪的朝阳产业,目前音乐剧在我国尚处"描红"阶段,中国原创音乐剧的发展更是跌跌撞撞的。我国原创音乐剧尚未找到合适的民族形式,本土化、民族化程度不够,缺乏创新性。笔者认为解决问题关键在于创作,使创作民... 音乐剧被誉为新世纪的朝阳产业,目前音乐剧在我国尚处"描红"阶段,中国原创音乐剧的发展更是跌跌撞撞的。我国原创音乐剧尚未找到合适的民族形式,本土化、民族化程度不够,缺乏创新性。笔者认为解决问题关键在于创作,使创作民族化。中国原创音乐剧的民族化问题,是学术界一个重要课题。 展开更多
关键词 音乐剧 民族化创作 原创 本土化 舞蹈创作 观众 重要课题 民族特色 创作民族化 民族形式
在线阅读 下载PDF
谈中国音乐剧发展的新思路 被引量:6
10
作者 郭林 廖珊 《歌海》 2010年第4期39-40,46,共3页
音乐剧在中国30年的创演实践中初步形成了自身的风格。但是,与欧美音乐剧100余年历史相比,中国音乐剧还只能算是一个"年轻"的剧种。从国外引进诞生之日起,中国音乐剧在创作理念、人才培育、市场运作等方面都未取得太大的成功... 音乐剧在中国30年的创演实践中初步形成了自身的风格。但是,与欧美音乐剧100余年历史相比,中国音乐剧还只能算是一个"年轻"的剧种。从国外引进诞生之日起,中国音乐剧在创作理念、人才培育、市场运作等方面都未取得太大的成功。中国音乐剧的发展何去何从?这要求我们必须坚持民族化、本土化的原创思路,建立完善的音乐剧人才培养机制,重视开发与培育市场。 展开更多
关键词 中国音乐剧 新思路 发展
在线阅读 下载PDF
明清时期宗族势力对贵池傩戏的作用考析 被引量:4
11
作者 谈家胜 《东南文化》 CSSCI 北大核心 2008年第2期56-61,共6页
明清时期贵池傩戏盛演不衰,它以"社"为组织单元,由"社"下的傩神会承办,实质上由宗族势力举办,宗族不仅为傩戏的衍生提供了良好的社会环境,而且对傩戏起了强大的组织与保护作用,使傩戏得以传承不缀;同时宗族势力又... 明清时期贵池傩戏盛演不衰,它以"社"为组织单元,由"社"下的傩神会承办,实质上由宗族势力举办,宗族不仅为傩戏的衍生提供了良好的社会环境,而且对傩戏起了强大的组织与保护作用,使傩戏得以传承不缀;同时宗族势力又限制并束缚了贵池傩戏的发展,使之一直保持古朴的原初形态;因之,保护贵池傩戏的一切措施和机制,均应围绕着宗族展开。 展开更多
关键词 明清时期 贵池傩戏 宗族作用
在线阅读 下载PDF
音乐剧中的流行音乐元素渗透初探 被引量:3
12
作者 肖珣 《四川戏剧》 北大核心 2009年第4期114-115,共2页
音乐剧作为一种独立的新兴艺术品种.是改革开放后由西方传入我国的。近年来.音乐剧为越来越多的国人所喜爱,甚至追捧。一部音乐剧,需要众多的元素,以戏剧表演为中心,融合音乐、歌唱、舞蹈、表演等。存音乐剧中,流行音乐无疑是一... 音乐剧作为一种独立的新兴艺术品种.是改革开放后由西方传入我国的。近年来.音乐剧为越来越多的国人所喜爱,甚至追捧。一部音乐剧,需要众多的元素,以戏剧表演为中心,融合音乐、歌唱、舞蹈、表演等。存音乐剧中,流行音乐无疑是一个极其重要的元素。 展开更多
关键词 音乐元素 音乐剧 表演为中心 改革开放 艺术品种 流行音乐 歌唱 舞蹈
在线阅读 下载PDF
音乐舞蹈史诗《东方红》创作与诞生的历程 被引量:3
13
作者 伍建红 《兰台世界(上旬)》 北大核心 2013年第8期46-47,共2页
1964年9月,大型音乐舞蹈史诗《东方红》在人民大会堂举行公演,这部大型歌舞以其宏伟的气势及壮丽的场景,真切地展示了中国革命的伟大历程,并成为中国艺术发展史中的宏伟巨作。《东方红》从创作到最后的公演仅仅用了三个多月的时间,有着... 1964年9月,大型音乐舞蹈史诗《东方红》在人民大会堂举行公演,这部大型歌舞以其宏伟的气势及壮丽的场景,真切地展示了中国革命的伟大历程,并成为中国艺术发展史中的宏伟巨作。《东方红》从创作到最后的公演仅仅用了三个多月的时间,有着独特的创作及诞生历程。在其创作之前,就曾有过两次大型舞台剧的创作经验,正是在此基础上,才有了《东方红》音乐舞蹈史诗的诞生。 展开更多
关键词 音乐舞蹈史诗 《东方红》 创作经验 中国革命 人民大会堂 艺术发展史 舞台剧 公演
在线阅读 下载PDF
淬跨界之火,锻红色名片——评音乐剧《血色三河》 被引量:2
14
作者 凌逾 《中国文艺评论》 CSSCI 2021年第2期103-108,共6页
原创音乐剧《血色三河》锐意创新,创用"舞台艺术+影像艺术+电子游戏"的高科技全息全景投影,"重现"革命历史,锻造出新时代、新创意、新气象的粤派红色文艺作品,入选2020年第十四届广东艺术节参演剧目。作为革命战争... 原创音乐剧《血色三河》锐意创新,创用"舞台艺术+影像艺术+电子游戏"的高科技全息全景投影,"重现"革命历史,锻造出新时代、新创意、新气象的粤派红色文艺作品,入选2020年第十四届广东艺术节参演剧目。作为革命战争题材音乐剧,该作品在舞台艺术的虚实相生、歌剧音乐剧融合、刚柔相济表达展军魂、家国情怀的地方风格等层面多有开拓,对红色文艺创作多有启发。 展开更多
关键词 舞台艺术 艺术跨界 红色文艺 《血色三河》 音乐剧评论
在线阅读 下载PDF
民俗乐舞《抛球乐》及其戏剧化的艺术形态 被引量:2
15
作者 张本一 《浙江艺术职业学院学报》 CSSCI 2008年第2期46-49,共4页
《抛球乐》是我国一些民族表达爱情的民俗歌舞,唐代已为文人注目,并为之填词,成为教坊之曲;宋代词人则将其演成慢词,长度与句式发生了很大改变,还传入宫廷变而为女子队舞形式;金元时期,此乐又下移民间变为院本,且渗透于后来的元杂剧之中... 《抛球乐》是我国一些民族表达爱情的民俗歌舞,唐代已为文人注目,并为之填词,成为教坊之曲;宋代词人则将其演成慢词,长度与句式发生了很大改变,还传入宫廷变而为女子队舞形式;金元时期,此乐又下移民间变为院本,且渗透于后来的元杂剧之中,增强了其戏剧化的艺术特色。 展开更多
关键词 民间歌舞 抛球乐 曲乐 戏剧化
在线阅读 下载PDF
宝塚歌剧团与模糊的性别主张 被引量:5
16
作者 邹慕晨 《海南师范大学学报(社会科学版)》 2012年第9期106-111,共6页
宝塚歌剧团历经百年日益壮大,被誉为东瀛百老汇,与四季剧团、东宝公司、松竹公司并称为日本演剧界四强,且蜚声国际。宝塚歌剧团应女人的需求而成立,但被男人们全面掌控;全女班的舞台表演,但演绎的是男人故事;女性化的华丽歌舞,但体现的... 宝塚歌剧团历经百年日益壮大,被誉为东瀛百老汇,与四季剧团、东宝公司、松竹公司并称为日本演剧界四强,且蜚声国际。宝塚歌剧团应女人的需求而成立,但被男人们全面掌控;全女班的舞台表演,但演绎的是男人故事;女性化的华丽歌舞,但体现的是男人意志;虽然表现了日本女性的觉醒与自立,但难以改变其男人附属的宿命——这就是文章从女性主义的角度试图诠释其中的疑惑和要揭示的主题。 展开更多
关键词 宝塚歌剧团 性别主张 男性意志
在线阅读 下载PDF
中国原创音乐剧创作中的问题探析 被引量:2
17
作者 何巍 《音乐创作》 北大核心 2011年第3期152-153,共2页
在当今世界的戏剧舞台,音乐剧备受瞩目,全世界的观众都为之沉迷疯狂。国门打开,欧美音乐剧不断涌入中国,并显示出越来越强劲的市场效应。在这种严峻的背景下,何为音乐剧,如何发展中国原创音乐剧,中国原创音乐剧如何进行创作等问题,引起... 在当今世界的戏剧舞台,音乐剧备受瞩目,全世界的观众都为之沉迷疯狂。国门打开,欧美音乐剧不断涌入中国,并显示出越来越强劲的市场效应。在这种严峻的背景下,何为音乐剧,如何发展中国原创音乐剧,中国原创音乐剧如何进行创作等问题,引起了不断地争论,于此同时,大批的中国原创音乐剧诞生了。但由于缺乏对欧美经典音乐剧的系统研究,许多专业人士匆忙将中国传统上"以歌舞讲故事"的那一套创作与美学标准拿来引导中国原创音乐剧,致使中国原创音乐剧的创作出现了许多的问题。本文从剧本创作、音乐创作、舞蹈创作等多方面入手进行分析力图找出制约中国原创音乐剧创作发展的主要问题。 展开更多
关键词 中国原创音乐剧 剧本创作 音乐创作 舞蹈创作
在线阅读 下载PDF
音乐剧的发展与探究 被引量:3
18
作者 朱文华 《赤峰学院学报(哲学社会科学版)》 2005年第6期46-47,共2页
音乐剧作为一门综合性的整合艺术,于18世纪20年代诞生于欧洲。音乐剧的背景可能是时尚的、超现实的、自然的、讽刺的,但不管怎样它越来越受到大众的喜爱,同时也是最具魅力的艺术表演形式之一。
关键词 音乐剧 历史 融合 表现 作用
在线阅读 下载PDF
中国音乐剧发展趋向刍议 被引量:2
19
作者 韩春凌 《乐府新声(沈阳音乐学院学报)》 2003年第4期42-44,共3页
音乐剧自产生至今,已走过了百余年的发展历程,是一种深为世界人 民喜爱的艺术形式。本文通过对音乐剧发展历史的简要回顾,论述 了其在中国发展的基本条件及可能性,并进一步提出“民族化与市场 化是中国音乐剧发展的两大基本趋向”的观点。
关键词 中国 音乐剧 发展趋势 娱乐性 商业性 民族化 市场化
在线阅读 下载PDF
音乐剧的演唱与表演课程改革实践 被引量:5
20
作者 陆娅妮 《歌海》 2011年第6期110-111,114,共3页
音乐剧是西方的,就如同戏曲是中国的一样,这种表演形式是在美国兴起并高度繁荣发展的。真正开始关注音乐剧并重视相关演艺人才的培养始于20世纪90年代。中国的音乐剧要与世界接轨,必须具备世界认可的文化价值,具备东方的审美以及民族性... 音乐剧是西方的,就如同戏曲是中国的一样,这种表演形式是在美国兴起并高度繁荣发展的。真正开始关注音乐剧并重视相关演艺人才的培养始于20世纪90年代。中国的音乐剧要与世界接轨,必须具备世界认可的文化价值,具备东方的审美以及民族性的表达。广西音乐剧课程对学生综合能力的培养在当前或是更长的时期内仍在探索中。在音乐剧的课程设置与教学方面,应该结合本地的办学特色进行调整与改革,利用本土民族民间艺术的优势,结合民族艺术素材,培养综合型的适应本土音乐剧舞台表演需求的演唱艺术人才。 展开更多
关键词 演唱 综合型 表演
在线阅读 下载PDF
上一页 1 2 39 下一页 到第
使用帮助 返回顶部