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舞台服装设计与舞台演出效果的相关性分析--评《舞台服装设计与实践》 被引量:1
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作者 孙洪波 《毛纺科技》 北大核心 2025年第6期I0003-I0004,共2页
当前,随着舞台演出的不断增多,舞台服装设计的重要性越来越受到关注。舞台服装设计作为舞台演出的重要构成部分,具有较强的艺术表现力与角色塑造力,能够借助新颖独特的服装造型、色彩搭配来营造出活灵活现的角色形象,提升舞台表演的可... 当前,随着舞台演出的不断增多,舞台服装设计的重要性越来越受到关注。舞台服装设计作为舞台演出的重要构成部分,具有较强的艺术表现力与角色塑造力,能够借助新颖独特的服装造型、色彩搭配来营造出活灵活现的角色形象,提升舞台表演的可观性与生动性,促进舞台演出效果的提升。本文将深入分析舞台服装设计与舞台演出效果的内在关联和影响,从多个维度出发分析二者的相关性,并且提出优化舞台服装设计、提升舞台演出效果的有效策略,从而为舞台演艺事业的健康发展提供有利的支撑。 展开更多
关键词 舞台演出效果 艺术表现力 舞台服装设计
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基于符号学的舞剧服饰美学研究——以《丝海梦寻》为例 被引量:2
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作者 杨心洁 谢玻尔 《服装设计师》 2025年第3期71-76,共6页
《丝海梦寻》是一部源自福建的“海丝”题材民族舞剧,其剧情植根于海上丝绸之路的历史。舞台表演服饰不仅是视觉美感的重要载体,更是剧情氛围与情感传达的关键因素。聚焦于该剧的舞台服装,从符号学角度切入,探寻其中的符号、象征与叙事... 《丝海梦寻》是一部源自福建的“海丝”题材民族舞剧,其剧情植根于海上丝绸之路的历史。舞台表演服饰不仅是视觉美感的重要载体,更是剧情氛围与情感传达的关键因素。聚焦于该剧的舞台服装,从符号学角度切入,探寻其中的符号、象征与叙事的运用,并剖析其中的美学含义,以期为服饰在舞台艺术中的功能与意义提供新的视角,推动海丝文化在舞台艺术领域的传承与创新发展,增强大众对于海丝符号的认知了解,从而为传承与发展海丝文化提供新思路。 展开更多
关键词 《丝海梦寻》 海上丝绸之路 舞剧服饰 文化符号 美学
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戏剧服装的艺术性设计——评《戏曲现代戏服装设计与体现》
3
作者 邢福荣 王志俊 韩伟 《毛纺科技》 北大核心 2025年第4期I0003-I0004,共2页
在当前现代戏曲艺术繁荣发展的大背景下,戏剧服装正朝着多元化的方向发展。戏剧服装的造型效果,不仅关系到演员能否很好地演绎出戏剧角色,而且戏剧服装的装饰色彩和风格,也会对演员在剧中的表演效果产生直接的影响。新时期戏剧服装设计... 在当前现代戏曲艺术繁荣发展的大背景下,戏剧服装正朝着多元化的方向发展。戏剧服装的造型效果,不仅关系到演员能否很好地演绎出戏剧角色,而且戏剧服装的装饰色彩和风格,也会对演员在剧中的表演效果产生直接的影响。新时期戏剧服装设计要在继承优秀传统文化的前提下,与时代的变迁、受众的喜好相结合进行创新,突出戏剧服装的艺术性,运用恰当的服装设计方案,结合适合的服装制作工艺,使戏剧服装能够更好地契合人物形象,提高戏曲作品的艺术性和审美价值,同时帮助观众更好地通过服装、把握人物特点、解读戏曲背景。 展开更多
关键词 艺术性设计 戏剧服装 多元发展 现代戏曲
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舞台服装设计对舞台艺术效果的影响分析--评《情感图话:舞台服装设计教学与创作》
4
作者 苏浩荣 王仲彦 《毛纺科技》 北大核心 2025年第6期I0001-I0002,共2页
中国纺织出版社随着舞台表演艺术的成熟发展,配套的舞台服装设计已逐渐成为舞台艺术效果的重要影响因素。相比于生活服装,舞台服装造型更加夸张、色彩更加明艳,能够更好地放大舞台表演角色的人物形象,凸显其性格特质,同时与舞台灯光、... 中国纺织出版社随着舞台表演艺术的成熟发展,配套的舞台服装设计已逐渐成为舞台艺术效果的重要影响因素。相比于生活服装,舞台服装造型更加夸张、色彩更加明艳,能够更好地放大舞台表演角色的人物形象,凸显其性格特质,同时与舞台灯光、美术设计、布景等有机融合,打造出入情入境的舞台表演情境,带给观众身临其境的观看体验。因此,舞台服装的设计者需要深入思考不同风格类型的舞台服装对表演艺术效果的影响,从而采用科学的设计方法进行服装设计,创造较为契合的艺术形象。本文将立足舞台表演实际,深入分析舞台服装设计对舞台艺术效果的影响,为舞台服装设计的优化创新提供理论支持。 展开更多
关键词 舞台艺术效果 舞台服装设计
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戏曲盔头制作技艺的现状、传承与发展 被引量:1
5
作者 杨耐 《中国非物质文化遗产》 2025年第2期109-114,共6页
戏曲盔头是演员扮戏时必不可少的佩饰之一,在传统戏曲表演艺术的传承与发展中具有举足轻重的作用。早期有关戏曲盔头的研究一般聚焦于“行头”或“穿关”等方面的文字描述或数字统计,较少关注戏曲盔头的传统制作技艺与行业发展状况,即... 戏曲盔头是演员扮戏时必不可少的佩饰之一,在传统戏曲表演艺术的传承与发展中具有举足轻重的作用。早期有关戏曲盔头的研究一般聚焦于“行头”或“穿关”等方面的文字描述或数字统计,较少关注戏曲盔头的传统制作技艺与行业发展状况,即便偶有提及,也比较简略。在非遗保护的时代背景下,戏曲盔头制作技艺的传承与发展仍然面临着一些不容乐观的局面。从传统戏剧整体保护的角度来说,这是一个非常值得关注和探讨的话题。 展开更多
关键词 戏曲 盔头 技艺 保护 传承
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戏曲服饰设计中的文化符号与创新表达
6
作者 李思仪 《戏剧之家》 2025年第19期14-16,共3页
戏曲服饰是重要的舞台视觉符号,随着社会发展和审美观念的演变,传统戏曲服饰设计亟待创新与突破。本文研究戏曲服饰设计中的文化符号及其现代转型路径,从符号的简化与重构、色彩应用多元化、材质创新与文化内涵的当代阐释等维度,探讨戏... 戏曲服饰是重要的舞台视觉符号,随着社会发展和审美观念的演变,传统戏曲服饰设计亟待创新与突破。本文研究戏曲服饰设计中的文化符号及其现代转型路径,从符号的简化与重构、色彩应用多元化、材质创新与文化内涵的当代阐释等维度,探讨戏曲服饰为适应现代审美需求所进行的创新表达。基于对戏曲服饰艺术价值与文化传承功能的分析,本文提出应在保持传统艺术特质的基础上,持续推进戏曲艺术在现代社会的创造性转化与发展。 展开更多
关键词 戏曲服饰 文化符号 现代转化 审美需求 文化传承
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秦腔《金沙滩》戏曲服饰“大靠”用色考究
7
作者 马杰 余雷 胡晓东 《纺织科技进展》 2025年第5期54-58,共5页
大靠是戏曲武将人物所穿戴的服饰,以秦腔《金沙滩》剧目为例,剧中人物穿戴大靠者居多,色彩各不相同,分析其中所代表的色彩情感,对于了解戏曲服饰色彩有积极意义。基于剧中人物大靠色彩的独特性,搜寻有关色彩相似性的人物服饰案例,对比... 大靠是戏曲武将人物所穿戴的服饰,以秦腔《金沙滩》剧目为例,剧中人物穿戴大靠者居多,色彩各不相同,分析其中所代表的色彩情感,对于了解戏曲服饰色彩有积极意义。基于剧中人物大靠色彩的独特性,搜寻有关色彩相似性的人物服饰案例,对比、总结用色原则。在秦腔《金沙滩》剧中,杨家将人物构成了剧情的主要线索,剧中人物的个体用色与各自的性格、命运、情感等产生了一定联系,这些用色原则深刻体现出戏曲用色“十色论”(也叫“上下五色”),深刻反映出中国戏曲文化程式化特征。 展开更多
关键词 戏曲文化 色彩原则 戏曲服饰 大靠
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古典美学视角下的戏曲服饰元素分析
8
作者 孙越 《中文科技期刊数据库(文摘版)社会科学》 2025年第4期115-118,共4页
本文从古典美学视角出发,深入分析戏曲服饰元素的艺术性与文化内涵。通过历史演变、美学元素、情感表达等维度,探讨戏曲服饰款式设计、色彩搭配与图案选择的文化意义。同时,研究材质选择对舞台效果的影响及服饰保护的重要性。面对传承... 本文从古典美学视角出发,深入分析戏曲服饰元素的艺术性与文化内涵。通过历史演变、美学元素、情感表达等维度,探讨戏曲服饰款式设计、色彩搭配与图案选择的文化意义。同时,研究材质选择对舞台效果的影响及服饰保护的重要性。面对传承与创新的挑战,文章探讨戏曲服饰在社会文化变迁中的适应性,以及与现代审美的融合路径。最终,强调戏曲服饰在古典美学中的独特价值,并对其未来发展提出展望。 展开更多
关键词 戏曲服饰 古典美学 文化传承 创新发展
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基于版权法的服装图案保护机制研究
9
作者 王子威 《染整技术》 2025年第6期176-178,共3页
服装图案作为时尚产业中核心创意表达的重要载体,其知识产权保护对于激发设计创新和维护市场秩序至关重要。然而,当前服装设计领域普遍存在图案创意被快速复制和模仿的现象,而版权法在保护服装图案时面临原创性认定标准模糊、法律适用... 服装图案作为时尚产业中核心创意表达的重要载体,其知识产权保护对于激发设计创新和维护市场秩序至关重要。然而,当前服装设计领域普遍存在图案创意被快速复制和模仿的现象,而版权法在保护服装图案时面临原创性认定标准模糊、法律适用边界不清等现实困境。快速迭代的时尚周期与滞后的法律保护机制形成矛盾,导致设计师权益受损与行业创新动力不足。因此,就服装图案版权保护的制度缺陷与实践难题展开探讨,期望构建一个适应时尚产业特性的法律保护框架,以促进设计创新与产业发展的良性互动。 展开更多
关键词 版权法 服装图案 知识产权保护 原创性认定
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女性服饰在不同历史时期的审美价值与社会功能
10
作者 郭静 《染整技术》 2025年第6期122-124,共3页
女性服饰作为文化的重要载体,在不同历史阶段呈现出独特的审美价值与社会功能,从古代的礼教约束到近现代的自由表达,再到当代的多元化和个性化,女性服饰的演变不仅反映了社会文化的变迁,而且体现了女性社会地位的提高以及自我意识的觉醒... 女性服饰作为文化的重要载体,在不同历史阶段呈现出独特的审美价值与社会功能,从古代的礼教约束到近现代的自由表达,再到当代的多元化和个性化,女性服饰的演变不仅反映了社会文化的变迁,而且体现了女性社会地位的提高以及自我意识的觉醒,通过剖析古代、近代以及现代女性服饰的特点,探讨其审美价值与社会功能,并揭示服饰与社会文化之间的互动关联,为理解女性在社会中的角色变迁提供全新视角。 展开更多
关键词 女性服饰 历史时期 审美价值 社会功能
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戏剧舞台创意化妆造型设计的意义及应用创新研究
11
作者 李庚 《鞋类工艺与设计》 2025年第20期186-188,共3页
戏剧艺术作为我国传统非遗文化的主要艺术之一,良好的舞台表现力对于戏剧故事的演绎有着极为重要的作用。对于戏剧演员而言,除了结合自身的剧情演绎角色特征外,创意化妆造型也对角色的视觉诠释有着一定的作用,尤其是在人物形象特征上的... 戏剧艺术作为我国传统非遗文化的主要艺术之一,良好的舞台表现力对于戏剧故事的演绎有着极为重要的作用。对于戏剧演员而言,除了结合自身的剧情演绎角色特征外,创意化妆造型也对角色的视觉诠释有着一定的作用,尤其是在人物形象特征上的体现则更为突出。基于此,本文对戏剧舞台创意化妆造型设计的意义以及应用创新的策略进行了分析,旨在为提升戏剧艺术舞台表现中化妆造型设计的作用提供借鉴。 展开更多
关键词 戏剧舞台 创意化妆 造型设计 应用创新
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中国传统戏曲服饰文化探析——以粤剧服饰为例
12
作者 柯诗雨 《戏剧之家》 2025年第28期46-48,共3页
本文以粤剧服饰为例,探析了中国传统戏曲服饰文化深厚的历史积淀和文化内涵。本文旨在通过对粤剧服饰的造型、色彩、纹样及其与角色塑造间的关系的逐一剖析,为粤剧服饰的研究提供更系统的指导。此外,本文还对当代粤剧服饰的传承、发展... 本文以粤剧服饰为例,探析了中国传统戏曲服饰文化深厚的历史积淀和文化内涵。本文旨在通过对粤剧服饰的造型、色彩、纹样及其与角色塑造间的关系的逐一剖析,为粤剧服饰的研究提供更系统的指导。此外,本文还对当代粤剧服饰的传承、发展现状以及面临的挑战进行了探讨,并提出了有针对性的保护与传承方略,以期为现代时尚产业的发展贡献更多的传统文化元素,推动传统文化在当地社会生活中的创新应用,令中国传统戏曲服饰文化焕发新的活力,展现新的生机。 展开更多
关键词 中国传统戏曲服饰 粤剧服饰 文化内涵 传承与发展
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戏曲盔帽与角色塑造的关系研究
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作者 阮小忠 《艺术科技》 2025年第10期1-3,共3页
我国传统戏曲最早起源于原始歌舞,具有极强的综合性和艺术性,在民族文化中具有重要地位。盔帽是传统戏曲中角色所佩戴的各种冠帽的统称,可以辅助演员更好地塑造角色形象,将剧中角色信息精确传递给观众,帮助观众理解戏曲作品内涵,感受传... 我国传统戏曲最早起源于原始歌舞,具有极强的综合性和艺术性,在民族文化中具有重要地位。盔帽是传统戏曲中角色所佩戴的各种冠帽的统称,可以辅助演员更好地塑造角色形象,将剧中角色信息精确传递给观众,帮助观众理解戏曲作品内涵,感受传统戏曲艺术的魅力。传统戏曲不断发展,戏曲盔帽的造型设计也在不断创新,历代艺术家在传承前辈丰富经验的同时,巧用匠心,设计制作出不同类型的盔帽,借助精美的盔帽为戏曲表演增光添彩,提升戏曲舞台表演的魅力。戏曲盔帽也因此逐渐成为一门独特的艺术形式,甚至成为富有民族特色的文化符号。对戏曲表演实践而言,不同造型的盔帽,其色彩、样式不同,所代表的意义也不同,演员需要结合剧中角色,恰当地选择盔帽,才能真正发挥戏曲盔帽的作用,增强传统戏曲艺术表演的张力。文章首先简要介绍戏曲盔帽及戏曲角色,进而分析戏曲盔帽与戏曲角色塑造之间的密切关联,最后结合戏曲表演实践,探索在戏曲表演中运用戏曲盔帽塑造角色形象的有效途径,旨在为相关方面的研究提供助力。 展开更多
关键词 戏曲艺术 盔帽 角色塑造
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中国传统戏曲服饰蟒袍的艺术特色探究
14
作者 刘增禄 《戏剧之家》 2025年第31期36-39,共4页
中国传统戏曲服饰作为中华文化的瑰宝,是中华文明的重要载体与鲜明标识,具有悠久的历史与深厚的文化内涵。其中,蟒袍作为中国传统戏曲服饰体系中的重要组成部分,不仅在外观上体现华美庄重之风,更承载着丰富的文化意蕴。本文以蟒袍为研... 中国传统戏曲服饰作为中华文化的瑰宝,是中华文明的重要载体与鲜明标识,具有悠久的历史与深厚的文化内涵。其中,蟒袍作为中国传统戏曲服饰体系中的重要组成部分,不仅在外观上体现华美庄重之风,更承载着丰富的文化意蕴。本文以蟒袍为研究对象,通过对中国传统戏曲服饰中蟒袍的历史源流、色彩体系、形制纹样等方面的系统探讨,以期见微知著,深入理解中国传统戏曲服饰的独特审美价值及其蕴含的礼制观念、美学思想与象征体系,从而为推进中华优秀传统文化的传承与创新提供有益参考。 展开更多
关键词 中国传统戏曲 戏曲服饰 蟒袍
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青铜器象生纹饰在服装设计中的美学价值研究
15
作者 刘畅 《染整技术》 2025年第6期128-130,共3页
青铜纹样作为中华文明的重要视觉符号,其独特的几何美学、神秘的象征意义与精湛的工艺价值,为现代服饰设计提供了丰富的灵感源泉。将青铜器象生纹饰应用于服装设计中,本质上是一场“考古学想象力”的当代实践。这一实践既需恪守纹样背... 青铜纹样作为中华文明的重要视觉符号,其独特的几何美学、神秘的象征意义与精湛的工艺价值,为现代服饰设计提供了丰富的灵感源泉。将青铜器象生纹饰应用于服装设计中,本质上是一场“考古学想象力”的当代实践。这一实践既需恪守纹样背后的礼制基因与工艺逻辑,又要通过解构与重组激活其跨时代的传播力。这种文化叙事不仅关乎美学的复兴,更是中华文明“连续性”命题在物质文化层面的生动注脚。 展开更多
关键词 青铜器象生纹饰 服装设计 美学价值
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从穿戴到共演:创意性服装道具为沉浸互动式儿童剧表演赋能
16
作者 王芳蕊 《染整技术》 2025年第6期161-163,共3页
探讨创意性服装道具在沉浸互动式儿童剧表演中的重要作用,分析当前儿童剧在沉浸互动体验方面面临的问题,通过“物理-符号-情感”三个维度的设计策略,提出了提升互动体验的具体方法,并结合实际案例阐述服装道具设计与表演协同的关键点,... 探讨创意性服装道具在沉浸互动式儿童剧表演中的重要作用,分析当前儿童剧在沉浸互动体验方面面临的问题,通过“物理-符号-情感”三个维度的设计策略,提出了提升互动体验的具体方法,并结合实际案例阐述服装道具设计与表演协同的关键点,旨在为儿童剧的创新与发展提供参考。 展开更多
关键词 儿童剧 服装道具设计 互动表演
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论京剧服饰“靠”的特点与文化内涵
17
作者 张倍宁 《戏剧之家》 2025年第31期40-43,共4页
京剧服饰“靠”作为中国戏曲艺术中的重要部分,以“以形传神”的视觉建构,成为彰显戏曲艺术特质的重要载体。作为京剧服饰中最具代表性的服装样式之一,“靠”多用于塑造勇猛威武、战无不胜的英雄形象,其造型夸张大气,兼具鲜明的艺术辨... 京剧服饰“靠”作为中国戏曲艺术中的重要部分,以“以形传神”的视觉建构,成为彰显戏曲艺术特质的重要载体。作为京剧服饰中最具代表性的服装样式之一,“靠”多用于塑造勇猛威武、战无不胜的英雄形象,其造型夸张大气,兼具鲜明的艺术辨识度与独特的美学价值。本文旨在探讨京剧服饰“靠”的特点与文化内涵,通过剖析其造型、色彩、纹样等核心视觉元素的特点,阐释“靠”在传统戏曲中的独特审美价值,以及其在传统文化语境中的地位与影响。 展开更多
关键词 京剧服饰“靠” 特点 文化内涵
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舞台服装色彩的情感表现力 被引量:6
18
作者 任萌 王亚斌 《大舞台》 北大核心 2014年第8期39-40,共2页
舞台服装的色彩研究分为客观性研究和主观性研究,本文主要论述了服装色彩的主观性,也就是设计师怎样运用舞台服装色彩唤起群体情绪。本文通过对服装色彩情感表现力诸多方式及表达条件的论述,探讨了舞台服装色彩承载的丰富文化,舞台服装... 舞台服装的色彩研究分为客观性研究和主观性研究,本文主要论述了服装色彩的主观性,也就是设计师怎样运用舞台服装色彩唤起群体情绪。本文通过对服装色彩情感表现力诸多方式及表达条件的论述,探讨了舞台服装色彩承载的丰富文化,舞台服装设计师能够运用色彩所蕴含的的丰富文化表达人们的情感诉求。 展开更多
关键词 色彩 情感 舞台服装
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中国传统戏曲服装的图案与色彩之美 被引量:6
19
作者 易宇丹 《小说评论》 CSSCI 北大核心 2011年第S1期325-327,共3页
中国传统戏曲是中国传统文化的一个重要载体,戏曲服饰设计是戏曲艺术不可缺少的组成部分。中国戏曲服饰的款式丰富多样、图案夸张奇特、颜色丰富多彩、工艺制作精美,在世界戏曲艺术中有着鲜明的民族特色。中国的戏剧服饰图案包含了美学... 中国传统戏曲是中国传统文化的一个重要载体,戏曲服饰设计是戏曲艺术不可缺少的组成部分。中国戏曲服饰的款式丰富多样、图案夸张奇特、颜色丰富多彩、工艺制作精美,在世界戏曲艺术中有着鲜明的民族特色。中国的戏剧服饰图案包含了美学和色彩学的艺术规律,表现了剧中人物的真善美的个性,反映了时代的审美趣味。 展开更多
关键词 中国传统戏曲 服饰图案 服装 色彩 戏曲艺术 纹样 装饰性 五色 中国戏曲 刺绣工艺
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秦腔戏剧服装的形成及其所包蕴的戏衣文化内涵 被引量:4
20
作者 兰宇 赵绍强 《当代戏剧》 2013年第4期29-31,共3页
戏剧是最讲究程式化表演的,程式化有几个大的方面,比如脸谱的程式化、动作的程式化、服装的程式化等等。戏剧服装起初叫“穿关”,俗称“行头”,穿关或行头就是戏剧服装的程式化。戏剧服装,从大的方面分为“戏衣、盔头、戏鞋”三个... 戏剧是最讲究程式化表演的,程式化有几个大的方面,比如脸谱的程式化、动作的程式化、服装的程式化等等。戏剧服装起初叫“穿关”,俗称“行头”,穿关或行头就是戏剧服装的程式化。戏剧服装,从大的方面分为“戏衣、盔头、戏鞋”三个部类,“是中国历代戏剧(戏曲)演剧服装(纵向)、全国各地所有地方戏剧演剧服装(横向)的统称。而服装是戏剧最有表现张力的一个方面。 展开更多
关键词 戏剧服装 文化内涵 秦腔 程式化 地方戏剧 表现张力 穿关 演剧
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