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舞台技术在戏剧舞台艺术创新中的应用
1
作者 邵咏建 《戏剧之家》 2026年第5期24-27,共4页
为了探索现代舞台技术在戏剧艺术创新中的深度融合路径,本文以湖剧《国之守锷》《一片叶子》及昆曲《牡丹亭》等剧目为例,通过介绍布景、灯光、音响、全息3D等技术在空间重构、情感外化、声景营造、交互叙事中的应用内容,分析数控机械... 为了探索现代舞台技术在戏剧艺术创新中的深度融合路径,本文以湖剧《国之守锷》《一片叶子》及昆曲《牡丹亭》等剧目为例,通过介绍布景、灯光、音响、全息3D等技术在空间重构、情感外化、声景营造、交互叙事中的应用内容,分析数控机械、光色动力学、波场合成、实时动作捕捉、全息投影等多模态技术集成方法,提出“技术隐于叙事、媒介赋能传统、观演关系重构”的创新措施。研究结果表明,钛合金悬浮布景与智能纱网实现科研思维的可视化表达;光谱可调LED矩阵、雾幕系统构建“光之茶园”;三维声像和卷积混响技术精准区分实验室、发射场等声景空间;全息3D与体感交互使制茶工艺转化为可操作的沉浸体验。结论证实,当代舞台技术已经从辅助手段升维为叙事主体,通过多感官融合、智能反馈机制,不仅能增强戏剧感染力、拓展表现维度,更可以激活传统戏曲的现代表达力。 展开更多
关键词 舞台技术 戏剧 舞台艺术创作 舞台布景
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音响技术对音乐剧《鼓浪之声》的声景塑造与情感强化策略探究
2
作者 谭林涛 《艺术科技》 2026年第3期137-139,共3页
音乐剧《鼓浪之声》以鼓浪屿华侨群像为创作原型,围绕“一座岛、一群人、一架琴、一个家”的核心主题,铺展了一段跨越时空的情感叙事。音响技术作为舞台艺术表达的重要载体,在这部作品的声景塑造与情感烘托中发挥着不可或缺的作用。这... 音乐剧《鼓浪之声》以鼓浪屿华侨群像为创作原型,围绕“一座岛、一群人、一架琴、一个家”的核心主题,铺展了一段跨越时空的情感叙事。音响技术作为舞台艺术表达的重要载体,在这部作品的声景塑造与情感烘托中发挥着不可或缺的作用。这部作品将地域文化与艺术表达深度融合,创作团队以科学的设备选型思路为核心,搭建出与作品风格高度适配的专业音频系统。这一系统不仅沉浸式还原出鼓浪屿海潮声、闽南童谣等极具地域特色的声景,还通过精细化的参数调试精准捕捉并呈现出核心演员的声线特质,以及他们演唱中蕴含的细腻情感。从自然声景的立体化营造到人文声景的层次化构建;从为主演配备双麦冗余的配置设计,为现场收音提供稳定保障,再到控台端实现场景切换的流畅衔接,音响技术全程深度融入创作与演出,持续赋能剧情推进与主题传递,使观众能从丰富的听觉体验中真切体会到海外游子深藏于心的家国情怀。文章结合该剧采用的Meyer Sound系列音响、DPA6061头戴麦头、DIGICO SD12控台等设备,从系统选型逻辑、地域声景还原、核心演员演唱调试及情感音频传递四方面,探讨音响技术对剧情推进与主题表达的赋能作用,为音乐剧音响设计提供实践参考。 展开更多
关键词 音乐剧 《鼓浪之声》 音响技术 声景塑造 情感强化
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2025年中国舞台影视灯光调研分析报告(导语)
3
作者 无 《照明工程学报》 2026年第1期I0002-I0002,共1页
2025年9月-11月,中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会(以下简称“专委会”)邀请43位专家(名单见附1),组成6个调研组,先后赴广东、湖北、湖南、江西、上海、江苏等地的31家企业和媒体(名录见附2)进行调研。这是专委会自2016年开展调... 2025年9月-11月,中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会(以下简称“专委会”)邀请43位专家(名单见附1),组成6个调研组,先后赴广东、湖北、湖南、江西、上海、江苏等地的31家企业和媒体(名录见附2)进行调研。这是专委会自2016年开展调研工作以来的连续第10年调研。调研内容涵盖专业灯具、演播室吊挂、舞台机械、灯光控制、工程应用、特效设备、宣传媒体等多个方面。 展开更多
关键词 调研 专业灯具 2025 舞台机械 演播室吊挂
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戏剧舞台与音响调音的协调设计策略研究
4
作者 周睿 《艺术科技》 2026年第1期170-172,188,共4页
在戏剧舞台艺术表演体系中,音响调音具有重要地位。随着近年来科技的迅速发展,音响调音技术已达到更高层次,能够在戏剧舞台中发挥更为突出的作用。具体而言,音响调音可在戏剧舞台中发挥营造氛围、推进叙事、打造音效等作用,从而助力舞... 在戏剧舞台艺术表演体系中,音响调音具有重要地位。随着近年来科技的迅速发展,音响调音技术已达到更高层次,能够在戏剧舞台中发挥更为突出的作用。具体而言,音响调音可在戏剧舞台中发挥营造氛围、推进叙事、打造音效等作用,从而助力舞台艺术表演提升效果,并让观众获得更佳的观演体验。文章研究戏剧舞台与音响调音的协调设计策略,旨在为音响调音更高效地服务于舞台表演提供支持。具体策略包括:确立统一的艺术构思,规划合理的音响系统空间布局,实现声音与表演节奏的精准同步,以及建立跨部门的高效协作流程。这些策略兼顾宏观统筹与微观操作,可为戏剧舞台与音响调音的协调设计提供有效支持。文章还探讨了协调设计中的注意事项,以优化设计流程。其中,“始终服务于戏剧艺术的整体性”旨在确保协调设计的均衡性;“确保技术实现的可靠性与隐蔽性”旨在保障技术的可靠应用并淡化其技术痕迹;“建立完备的演出应急处理预案”则旨在提升应对突发情况的能力。 展开更多
关键词 戏剧舞台 音响调音 协调设计 艺术表演 氛围营造
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数字媒体技术赋能现代舞台视听设计研究
5
作者 汪琳涛 《人像摄影》 2026年第3期36-37,共2页
数字媒体技术赋能舞台视听设计的优势数字媒体技术作为以计算机技术为核心,涵盖虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、动作捕捉(Motion Capture)、互动投影、数字建模等技术的集合体,具有虚拟性、交互性和可视化等特性。数字化时代,数字媒体技... 数字媒体技术赋能舞台视听设计的优势数字媒体技术作为以计算机技术为核心,涵盖虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、动作捕捉(Motion Capture)、互动投影、数字建模等技术的集合体,具有虚拟性、交互性和可视化等特性。数字化时代,数字媒体技术与现代舞台视听设计结合日益紧密。首先,舞台节目编导可通过多媒体工具完成舞台创意设计、动作编排、灯光效果模拟等全流程创作任务,直观展示动作创编和节目播放效果。其次,借助虚拟现实(VR)技术,通过构建演员与数字内容实时反馈的互动虚拟空间,可将导演的创意构思、演员的肢体动作转化为具象的视觉元素,实现节目创意与舞台效果的可视化。 展开更多
关键词 虚拟现实 数字媒体技术 现代舞台视听设计
原文传递
舞台机械相关技术问题探讨
6
作者 魏发孔 《演艺科技》 2025年第2期53-60,共8页
对舞台机械技术活动中遇到的一些问题进行探讨。通过分析问题关键、研究考证依据,提出准确理解与正确执行相关技术标准、杜绝风险漏洞的建议。针对问题表述理论认知,为设计及施工活动中更加科学、严谨地解决技术问题提供参考。
关键词 舞台机械 载荷设定 测试载荷系数 加载测试 承载计算 工作系数 安全标准 SIL3 幕体结构 幕体导向 时间限值
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舞台灯光设计的创新与实践研究——以声乐表演舞台为例 被引量：1
7
作者 谌佳 《灯与照明》 2025年第2期226-228,共3页
声乐表演作为舞台艺术的重要组成部分,其艺术感染力不仅来源于表演者精湛的演唱技巧,还离不开舞台灯光设计的创新与实践。舞台灯光设计在声乐表演中扮演着至关重要的角色,它不仅能够照亮舞台,营造视觉美感,更能与音乐旋律、歌词意境深... 声乐表演作为舞台艺术的重要组成部分,其艺术感染力不仅来源于表演者精湛的演唱技巧,还离不开舞台灯光设计的创新与实践。舞台灯光设计在声乐表演中扮演着至关重要的角色,它不仅能够照亮舞台,营造视觉美感,更能与音乐旋律、歌词意境深度融合,引导观众的情绪,增强整体的艺术表现力。本文阐述了声乐表演中舞台灯光设计,分析了舞台灯光设计原则,探讨了声乐表演中舞台灯光设计的创新实践路径,使声乐表演在视觉与听觉上达到高度统一,为观众带来沉浸式的艺术体验。 展开更多
关键词 舞台灯光设计 声乐表演 创新与实践
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黑白灰在话剧角色中的融合与创新——以《雄关漫道》为例
8
作者 唐琦 《戏剧之家》 2025年第10期28-30,共3页
话剧是一种具有创造性想象的艺术形式。在话剧表演中,无论是角色的塑造,还是话剧内核的呈现,都需要在其中融合黑白灰元素。这种融合不仅能够提升角色塑造的艺术表现力,更能优化整体舞台表演效果。本文以话剧《雄关漫道》为例,探讨黑白... 话剧是一种具有创造性想象的艺术形式。在话剧表演中,无论是角色的塑造,还是话剧内核的呈现,都需要在其中融合黑白灰元素。这种融合不仅能够提升角色塑造的艺术表现力,更能优化整体舞台表演效果。本文以话剧《雄关漫道》为例,探讨黑白灰在话剧角色中的融合与创新策略。合理运用黑白灰调性所构建的素描式立体空间感,既强化了角色的视觉表现维度,又增强了舞台画面的层次感与饱满度,最终使观众获得更为深刻的视觉体验与情感共鸣。 展开更多
关键词 黑白灰 话剧角色 融合 创新 《雄关漫道》
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跨媒介与跨媒体——数智时代戏曲艺术守正创新的双重转场
9
作者 徐望 《民族艺术研究》 2025年第6期119-128,共10页
当下,数字技术与智能技术快速发展,广泛赋能文化艺术创作与传播。数智时代下的戏曲艺术正在开启“跨媒介”与“跨媒体”的双重转场进程。戏曲的跨媒介转场,是本体论意义上的转场,指向艺术跨界融合,表现为艺术场转换、演员转场、观众转... 当下,数字技术与智能技术快速发展,广泛赋能文化艺术创作与传播。数智时代下的戏曲艺术正在开启“跨媒介”与“跨媒体”的双重转场进程。戏曲的跨媒介转场,是本体论意义上的转场,指向艺术跨界融合,表现为艺术场转换、演员转场、观众转场等。戏曲的跨媒体转场,是传播论意义上的转场,指向传播矩阵打造,表现为多端沉浸、融媒新生、流量竞逐等。这样的双重转场,使戏曲的艺术本体性同时遭遇了解构与重构的挑战与机遇,在推动戏曲破圈传播的同时也带来了异化风险。戏曲艺术要通过双重转场,实现从“技术化生存”到“技术化生长”的技艺飞跃。这就要求相关艺术主体始终以“守正创新”为价值导向,展开兼顾技术自新与文化自觉的深层对话。 展开更多
关键词 跨媒介 跨媒体 数智时代戏曲艺术 守正创新 转场
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大型户外演出灯光设计探析——以河南省第十四届运动会暨第八届残疾人运动会闭幕式灯光设计为例
10
作者 程万里 《演艺科技》 2025年第1期74-77,共4页
本文以河南省第十四届运动会暨第八届残疾人运动会闭幕式的灯光设计为例,以案例分析的研究方法系统探讨了大型户外活动灯光设计的理念、实施过程与技术细节,阐述灯光设计在大型户外活动中所发挥的关键作用。
关键词 大型户外演出 灯光设计 河南省运动会 闭幕式 艺术表现
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现代舞台技术在戏曲表演中的运用
11
作者 刘晓兵 《太白文艺》 2025年第3期0056-0058,共3页
戏曲艺术是中华优秀传统文化的重要组成部分。现阶段的戏曲表演在现代舞台技术的赋能下,视觉呈现效果得到了显著的提升,观众在戏曲表演中的沉浸感和互动感显著增强,年轻群体对戏曲的兴趣也有所提高,扩大了戏曲的影响力。但同时也出现了... 戏曲艺术是中华优秀传统文化的重要组成部分。现阶段的戏曲表演在现代舞台技术的赋能下,视觉呈现效果得到了显著的提升,观众在戏曲表演中的沉浸感和互动感显著增强,年轻群体对戏曲的兴趣也有所提高,扩大了戏曲的影响力。但同时也出现了技术应用与艺术呈现失衡、资金与人才支撑不足等问题。因此,在戏曲表演中应用现代舞台技术需要以美学为引领,避免简单的技术叠加,合理构建动态场景,做好灯光智能控制,优化程式化表演,保证技术应用与戏曲表演的适配性。 展开更多
关键词 现代舞台技术 戏曲表演 程式化
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舞台监督的艺术功能及发挥策略探究
12
作者 李晓乔 《艺术科技》 2025年第7期132-134,共3页
舞台监督作为舞台艺术表演中的核心管理角色,肩负着协调、指挥和监督的多重职责,在保证演出顺利进行的同时,极大地提升了整体表演的艺术质量。舞台监督的细致管理和协调工作还直接影响观众的观赏体验,合理的节目衔接和良好的观看环境使... 舞台监督作为舞台艺术表演中的核心管理角色,肩负着协调、指挥和监督的多重职责,在保证演出顺利进行的同时,极大地提升了整体表演的艺术质量。舞台监督的细致管理和协调工作还直接影响观众的观赏体验,合理的节目衔接和良好的观看环境使观众更容易沉浸在艺术氛围中。舞台监督还承担着激发艺术创作灵感的功能,其在导演、演员和技术团队之间搭建沟通桥梁,推动创新元素的融入和表现形式的丰富。扎实的表演理论知识为舞台监督提供了坚实基础,帮助其全面把握表演团队的工作内容和流程,做到预判问题并及时协调,确保演出效果与艺术理念高度统一。舞台监督需要从剧本解读、场景设计、演员指导以及舞台管理等方面入手,全面发挥其艺术管理功能。剧本解读环节使其能准确理解故事情节和人物关系,为导演提供有力支持;场景设计中,舞台监督结合技术条件与艺术需求,指导设计团队实现创意与实用的结合;演员指导方面,舞台监督协调排练安排,帮助演员熟悉流程,保证表演自然流畅;舞台管理则涵盖时间调度、现场协调与技术保障,是演出顺利完成的关键。基于舞台监督的重要作用,文章提出,为增强舞台监督的专业能力,应明确其角色定位,强化职业规范,建立科学工作流程,注重人才培养和综合素质提升。 展开更多
关键词 舞台监督 艺术功能 策略研究
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现代舞台艺术设计中舞台装置的运用探究
13
作者 张来宝 《太白文艺》 2025年第4期0088-0090,共3页
文章聚焦现代舞台装置在舞台艺术设计中的运用维度,梳理其从辅助工具到艺术延伸的价值转变。在具体运用层面,从空间构建、叙事辅助、感官延伸三大维度,明确舞台装置在动态空间转换、叙事符号传递中的核心作用;在面临的挑战层面,指出存... 文章聚焦现代舞台装置在舞台艺术设计中的运用维度,梳理其从辅助工具到艺术延伸的价值转变。在具体运用层面,从空间构建、叙事辅助、感官延伸三大维度,明确舞台装置在动态空间转换、叙事符号传递中的核心作用;在面临的挑战层面,指出存在的技术与艺术失衡、标准化与个性化冲突等问题;在舞台装置运用的优化路径层面,提出坚持艺术为本,技术为辅;数字技术与实体装置有机结合;利用舞台装置打造沉浸式观演场景等路径,从而为舞台装置的合理运用提供参考。 展开更多
关键词 舞台艺术设计 舞台装置 空间构建
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舞美设施吊装作业的安全管理
14
作者 李国富 王维 《演艺科技》 2025年第2期25-30,共6页
分析舞美设施吊装作业风险因素,结合有关技术标准给出正确选择和安全使用吊索吊具、吊索吊具与连接附件的使用建议,以及吊装作业现场动态监管措施。
关键词 装台 吊索吊具 舞美设施吊装
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户外光影展中的沉浸式交互体验设计研究 被引量：1
15
作者 毛毛雨 王少雄 《艺术科技》 2025年第1期93-96,共4页
目的:文章深入分析户外光影展借助新媒体技术构建全方位感官沉浸式体验的核心要素,揭示其背后的交互逻辑与运作机制,以为户外光影展在拓展和丰富夜间经济形式、激发城市夜间活力、打造独特城市文化标识等方面提供具有实践指导意义的理... 目的:文章深入分析户外光影展借助新媒体技术构建全方位感官沉浸式体验的核心要素,揭示其背后的交互逻辑与运作机制,以为户外光影展在拓展和丰富夜间经济形式、激发城市夜间活力、打造独特城市文化标识等方面提供具有实践指导意义的理论依据与创新策略。方法:通过探讨户外光影展与夜经济的关系,分析光影展营造沉浸感的交互逻辑,包括多感官协同营造、参与式叙事互动、技术设备无感融入以及时空感知重塑四个层面。进一步讨论动态沉浸和场域沉浸的具体实现方式,如优化空间布局、强化光影空间互动等,并强调感官互联的重要性,即通过视觉、听觉、触觉等多种感官的协同作用增强观众的沉浸式体验。结果:研究表明,户外光影展不仅能够将公共空间转变为融合美学价值、经济效益和社会意义的多功能场域,还能够通过技术创新和场景重构双向赋能,从单一视觉呈现演变为涵盖艺术创作、技术研发、商业运营的产业链体系。特别是在夜间经济蓬勃发展的背景下,它成了3.0时代标志性文化科技融合产物,有效提高了公众参与度,优化了公众文化消费体验。结论:户外光影艺术展凭借沉浸式互动设计途径,重构了夜间文化体验的体系,实现了时间维度、空间维度及感官认知维度的三重突破。未来,随着AIGC技术不断渗入文化产业,户外光影艺术展有望借助多元模态生成技术和数字孪生技术搭建无边界虚拟叙事空间,推动城市夜经济从“场景运营”模式进化到“数字文化生态共建”体系,进而为文化的传承及革新提供全新的传播途径。 展开更多
关键词 户外光影展 沉浸式体验 互动装置 夜经济
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话剧中多媒体影像技术的舞台功效 被引量：8
16
作者 那刚 《浙江艺术职业学院学报》 CSSCI 2008年第1期37-43,共7页
近年来,话剧工作者不断探索,推陈出新,为话剧的发展,探索出了诸多的可能性。而作为戏剧假定性美学的重要扩展和补充语汇之一——多媒体影像技术则作为一种新的艺术元素在话剧的创作和演出中异军突起,并且越来越显示出其非凡的艺术魅力... 近年来,话剧工作者不断探索,推陈出新,为话剧的发展,探索出了诸多的可能性。而作为戏剧假定性美学的重要扩展和补充语汇之一——多媒体影像技术则作为一种新的艺术元素在话剧的创作和演出中异军突起,并且越来越显示出其非凡的艺术魅力和广阔的发展前景。本文试图从话剧中多媒体影像技术的应用入手,力求将现代话剧中多媒体影像技术的舞台功效作一具体阐述,从而为多媒体影像技术在话剧演出中的运用及其发展提供一定的理论概括和实践总结。 展开更多
关键词 多媒体影像技术 话剧 舞台功效
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读《舞台与设计》之思考 被引量：1
17
作者 邓添天 陈昀 《四川戏剧》 北大核心 2014年第10期172-174,共3页
逛书店的时候，如果有戏剧专柜，我们经常可以看到剧作选、戏剧音乐集，甚至各类戏剧指南、编导演速成和艺术概论。但是，我们却很少能找到戏剧舞美类的书籍，即使有也仅限于戏剧院校的教材。作为一个戏剧拥趸，戏剧出版物市场这种四肢... 逛书店的时候，如果有戏剧专柜，我们经常可以看到剧作选、戏剧音乐集，甚至各类戏剧指南、编导演速成和艺术概论。但是，我们却很少能找到戏剧舞美类的书籍，即使有也仅限于戏剧院校的教材。作为一个戏剧拥趸，戏剧出版物市场这种四肢不健全的态势难免让人失落。于是我就渴望有一些系统地关于舞美的结集出现，不管是作品荟萃，还是理论研究，都成。 展开更多
关键词 戏剧音乐 设计 舞台 出版物市场 艺术概论 舞美 导演
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舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用与创新 被引量：9
18
作者 胡新巧 《大舞台》 2011年第6期10-10,共1页
舞台技术是指靠各种舞台装置体现出来的舞台应用技术，其包涵的范围比较广泛，主要包括剧场的布景制作技术、灯光技术、音响技术等，这些都可以称作舞台技术。舞台技术是戏剧舞台艺术的重要组成部分，戏剧演出中的舞台技术，如布景、灯... 舞台技术是指靠各种舞台装置体现出来的舞台应用技术，其包涵的范围比较广泛，主要包括剧场的布景制作技术、灯光技术、音响技术等，这些都可以称作舞台技术。舞台技术是戏剧舞台艺术的重要组成部分，戏剧演出中的舞台技术，如布景、灯光、道具、服装、化妆等，从各个不同的角度为演员塑造舞台形象起到了特定的辅助作用。舞台技术不仅仅是为戏剧演出提供全面的舞台环境，更深层次的作用是要通过具体的造型来体现有生命力的布景，直接启发观众的想象力，引导观众与剧情发生共鸣，从而体现出整个演出剧目所要展现的思想内容和主题意境。 展开更多
关键词 舞台艺术创作 戏剧舞台艺术 舞台技术 创新 灯光技术 戏剧演出 舞台装置 制作技术
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舞台灯光设计与空间创意的艺术性融合 被引量：3
19
作者 戴冰芯 《中国照明电器》 2025年第2期82-84,共3页
随着现代舞台艺术形式日益多样,舞台灯光设计与空间创意在艺术表现上的融合显得尤为关键,不仅增强了观众的视觉体验,也推动了舞台艺术形式的革新。本文分析了光影变化与舞台表演同步的重要性,并探讨了灯光与舞台布景、音响效果,以及观... 随着现代舞台艺术形式日益多样,舞台灯光设计与空间创意在艺术表现上的融合显得尤为关键,不仅增强了观众的视觉体验,也推动了舞台艺术形式的革新。本文分析了光影变化与舞台表演同步的重要性,并探讨了灯光与舞台布景、音响效果,以及观众间的互动,旨在提出一套具体的融合艺术性与技术性的策略,促进舞台灯光设计的创新与发展。 展开更多
关键词 舞台灯光设计 空间创意 艺术融合 技术分析 观众互动
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舞台灯光设计中的光色运用 被引量：6
20
作者 马路 钟馨磊 《演艺科技》 2012年第1期57-59,共3页
以所担任的歌舞晚会和京剧灯光设计实践为基础,分析在舞台演出灯光设计中如何运用灯光色彩营造气氛、调动和引导观众情绪。
关键词 舞台演出 灯光设计 光色 运用
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