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基于魅力工学的皮影头茬设计研究
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作者 钱淑芳 牛智伟 《内蒙古艺术学院学报》 2025年第2期132-144,共13页
本文通过研究皮影头茬外观与用户偏好之间的关系,借助魅力工学及评价构造法来提取皮影头茬魅力因子,将魅力工学的研究方法应用于巴林左旗皮影头茬的创新设计中,深入挖掘皮影头茬对消费者最具吸引力的魅力要素,以期增强皮影头茬在创新设... 本文通过研究皮影头茬外观与用户偏好之间的关系,借助魅力工学及评价构造法来提取皮影头茬魅力因子,将魅力工学的研究方法应用于巴林左旗皮影头茬的创新设计中,深入挖掘皮影头茬对消费者最具吸引力的魅力要素,以期增强皮影头茬在创新设计中的魅力价值。通过搜集巴林左旗皮影样本图片,确定实验样本并进行统一处理;通过访谈、KJ法和评价构造法提取用户偏好中能够吸引用户的魅力设计要素;以访谈内容为依据,通过问卷调查获取用户对皮影头茬的魅力要素评价。利用SPSS25.0统计软件进行定量研究,得到“浑然天成的”“富有韵味的”“节奏活跃的”三类语义,确定其与用户吸引力的线性关系,并将其作为具有显著正向影响的外观设计要素。选取了其中影响因素较大的魅力因子作为皮影头茬设计前的风格定调即重要的考量要素。通过皮影头茬的研究案例证明了该理论的可行性,为未来以皮影头茬为代表的传统戏剧类非物质文化遗产的设计提供独具魅力价值的设计依据。 展开更多
关键词 皮影头茬 魅力工学 评价构造法 数量化Ⅰ类
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泰山皮影戏表演技巧“十不闲”探析 被引量:2
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作者 曹仲达 《戏剧之家》 2025年第12期36-38,共3页
本文详细介绍了泰山皮影戏的“十不闲”技巧,该技巧包含双手不闲、双脚不闲、口不闲和脑不闲四个方面的内容。通过对每个方面的具体描述,充分展现了泰山皮影戏的独特艺术魅力。
关键词 泰山皮影戏 “十不闲” 非物质文化遗产
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赵本山小品幽默语言分析 被引量:1
3
作者 檀栋 《晋中学院学报》 2010年第4期23-25,共3页
赵本山小品语言最突出的风格是幽默。其幽默性的成因包括:改变正常的语法规则;巧妙地使用修辞格;改造名人名句,混用不同语言的词语。赵本山小品在使我们享受小品给人们带来的欢乐的同时,也对其语言的独特之处有了更深的体会。
关键词 赵本山小品 幽默 语言 修辞
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屏南四平戏神祭礼述源
4
作者 张朝霞 章军华 《江西师范大学学报(哲学社会科学版)》 2007年第5期57-60,115,共5页
屏南四平戏神田公元帅祭礼仪态沿赣东至闽北路线传入,在历经近半世纪的演变后,它除保存了戏神祭祀主体功能之外,突出强调了道符咒语的驱邪逐祟功能,集中体现出木偶戏祭祀功能的专业性与单一性。田公元帅的原始信仰源于周四月郊祀后稷的... 屏南四平戏神田公元帅祭礼仪态沿赣东至闽北路线传入,在历经近半世纪的演变后,它除保存了戏神祭祀主体功能之外,突出强调了道符咒语的驱邪逐祟功能,集中体现出木偶戏祭祀功能的专业性与单一性。田公元帅的原始信仰源于周四月郊祀后稷的国之典礼,经汉而演为田官,且封为社而祀之。唐宋时从田官(舍郎)又衍化为田四郎,为天曹使者形象,且初步具有戏神的某些喜剧性因素,宋以后随着社戏的兴起,抵以滑稽取笑,则田四郎以喜剧形象且为郊祀主角或祖或报求而衍化成田公元帅。 展开更多
关键词 田公元帅 屏南四平戏 祭礼 戏神
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关汉卿散曲题材分类初探 被引量:1
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作者 张志峰 《承德民族师专学报》 2011年第1期28-29,共2页
关汉卿剧曲为其在曲学史上赢得了不朽的地位,其散曲虽然成就不若剧曲,却也独标高格。本文从写景、避世、女妓、才人、闺情等方面对其题材做以分类梳理,兼述其写作之心态,加深我们对关汉卿的了解。
关键词 关汉卿 散曲 题材 分类
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基于“新秧歌”改造经验提升当下喜剧小品质量
6
作者 肖振宇 吴重阳 《吉林师范大学学报(人文社会科学版)》 2019年第6期87-92,共6页
喜剧小品是中国民众喜闻乐见的一种戏剧形式,但目前的发展却似乎遇到了瓶颈,无论在题材上、表演上、思想主题上都很难有所突破,或是单一的唱高调,或是贩卖娱乐平台上的段子,再则就是花样翻新靠舞台效果吸引观众,真正有内蕴的优秀作品并... 喜剧小品是中国民众喜闻乐见的一种戏剧形式,但目前的发展却似乎遇到了瓶颈,无论在题材上、表演上、思想主题上都很难有所突破,或是单一的唱高调,或是贩卖娱乐平台上的段子,再则就是花样翻新靠舞台效果吸引观众,真正有内蕴的优秀作品并不多见。因此,如何落实喜剧小品继承与创新的问题就显得尤为重要。解放区"新秧歌"的创演经验在今天看来仍具有重要的意义和价值,在地域文化资源开发、话语立场确立、赛事推动、演员培训等方面的经验和做法可以为喜剧小品创演提供策略上的支持。 展开更多
关键词 新秧歌 喜剧小品 质量 提升
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皮影舞蹈的艺术价值与前景探讨
7
作者 王芊 《北方音乐》 2019年第17期242-242,247,共2页
皮影戏是一门古老的艺术,是全世界人民的“非物质文化遗产”,它起源于中国,诞生于中国的西汉时期,但是由于其自身的艺术传承的问题,皮影戏到现在并没与得到很好的发展。本文从皮影戏的艺术价值进行切入,然后探讨关于皮影舞蹈的发展趋势... 皮影戏是一门古老的艺术,是全世界人民的“非物质文化遗产”,它起源于中国,诞生于中国的西汉时期,但是由于其自身的艺术传承的问题,皮影戏到现在并没与得到很好的发展。本文从皮影戏的艺术价值进行切入,然后探讨关于皮影舞蹈的发展趋势和艺术价值。通过对于皮影舞蹈实例的分析来剖析皮影舞蹈的真实魅力,实现对于古老艺术与现代化舞蹈元素的有机结合,探寻对于皮影艺术的传承与发扬的问题。 展开更多
关键词 皮影 皮影舞蹈 艺术传承 传承
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泉州提线木偶服装造型的艺术魅力与文化价值
8
作者 陈淑英 《中国民族博览》 2025年第8期33-35,共3页
本文深入剖析泉州提线木偶的服装造型,结合傀儡戏行当、傀儡名色及傀儡构造,全面阐述其在艺术审美、历史文化传承及角色塑造等方面的卓越价值。强调保护和传承这一独特艺术形式的紧迫性与重要性,为推动泉州提线木偶艺术的持续发展提供... 本文深入剖析泉州提线木偶的服装造型,结合傀儡戏行当、傀儡名色及傀儡构造,全面阐述其在艺术审美、历史文化传承及角色塑造等方面的卓越价值。强调保护和传承这一独特艺术形式的紧迫性与重要性,为推动泉州提线木偶艺术的持续发展提供理论支持。 展开更多
关键词 泉州提线木偶 服装造型 傀儡戏行当 傀儡名色 文化价值
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盖州非遗皮影戏表演空间的失语及建构
9
作者 仲维国 《中国民族博览》 2025年第4期26-28,共3页
在戏曲民俗中,表演空间是连接创作主体与接受主体不可缺少的纽带,应当将其放置到内部生成民俗同等的位置上。但在实际情况里,仅把表演空间单纯视为影戏的物质依附,表演空间出现失语现象,难以进行真正的整体性保护与传承。本文以国家级... 在戏曲民俗中,表演空间是连接创作主体与接受主体不可缺少的纽带,应当将其放置到内部生成民俗同等的位置上。但在实际情况里,仅把表演空间单纯视为影戏的物质依附,表演空间出现失语现象,难以进行真正的整体性保护与传承。本文以国家级非遗项目盖州皮影戏为考察中心,通过表演空间保持民俗文化的原真性与多样性。 展开更多
关键词 皮影戏 非物质文化遗产 表演空间 失语 建构
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环县道情皮影发展及其音乐唱腔特点
10
作者 敬怀珠 《中国民族博览》 2025年第8期100-102,共3页
环县道情皮影戏是中国影戏的一个显著流派,其渊源可追溯至宋代,巧妙地融合了道情艺术与皮影戏的表现手法。它在千百年的发展历程中,融合了多种艺术形式,形成了独特的演唱曲调、表演形式和剧目内容。本文详细探讨了环县道情皮影的历史渊... 环县道情皮影戏是中国影戏的一个显著流派,其渊源可追溯至宋代,巧妙地融合了道情艺术与皮影戏的表现手法。它在千百年的发展历程中,融合了多种艺术形式,形成了独特的演唱曲调、表演形式和剧目内容。本文详细探讨了环县道情皮影的历史渊源、音乐和唱腔特点,以及其在民间文化中的重要地位。 展开更多
关键词 环县道情皮影 历史渊源 音乐特点 唱腔特点 民间艺术
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提线木偶戏《海的女儿》的构思与创作
11
作者 庄丽娥 《中国民族博览》 2025年第14期93-95,共3页
提线木偶戏《海的女儿》是一部与当地民俗、乡音、舞美、音乐、服饰等融为一体,形成了自己独特的风格。讲述了闽东渔村的惠安女晨起《梳妆》、清晨海滩《晒网》、午后《修船》、午后《茶韵悠然》、傍晚《哺婴》、深晚《望夫归》一天的... 提线木偶戏《海的女儿》是一部与当地民俗、乡音、舞美、音乐、服饰等融为一体,形成了自己独特的风格。讲述了闽东渔村的惠安女晨起《梳妆》、清晨海滩《晒网》、午后《修船》、午后《茶韵悠然》、傍晚《哺婴》、深晚《望夫归》一天的生活场景,生动表现惠安女平凡而又充满溢情的生活状态。剧目主要特点:(1)形象展示惠安女一天的生活情景;(2)突出展示了独特的闽南传统音乐和傀儡调;(3)呈现了一偶一戏的特色;(4)表演形式:人偶同台;(5)舞台美术:写意、求简;(6)造型:生动传神,神形双兼;(7)服饰:惠女奇特的服饰。 展开更多
关键词 提线木偶 惠安女 闽南传统音乐 傀儡调
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两创视阈下山西皮影元素融入舞蹈艺术创作的研究
12
作者 陶淑蓉 《中国民族博览》 2025年第16期40-42,共3页
在“两创”视阈下,将山西皮影元素融入舞蹈艺术创作中,进行创造性转换与创新性发展,既保持了优秀传统文化的生命力,又丰富了舞蹈艺术表现力。本文通过分析山西皮影艺术的特点,探索其在舞蹈艺术创作中的价值,着重讨论了在舞蹈创作中通过... 在“两创”视阈下,将山西皮影元素融入舞蹈艺术创作中,进行创造性转换与创新性发展,既保持了优秀传统文化的生命力,又丰富了舞蹈艺术表现力。本文通过分析山西皮影艺术的特点,探索其在舞蹈艺术创作中的价值,着重讨论了在舞蹈创作中通过有效融合山西皮影元素,设计出符合当代审美的舞蹈作品,包括舞蹈动作与皮影造型的呼应、舞蹈情感与角色故事的共融、舞台设计与光影元素的结合,以及舞蹈音乐与服饰的创新表达等综合因素的具体应用。展示了传统艺术与现代舞蹈语言的交汇与创新。 展开更多
关键词 “两创” 山西皮影元素 舞蹈艺术创作 融入
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数字孪生视域下皮影戏文化基因的数字化转译与虚拟活化研究
13
作者 陈奕航 《中国民族博览》 2025年第19期213-216,共4页
在数字化转型语境下,非遗保护工作正遭遇多维困境:技术赋能表象化繁荣与文化本真性潜在消解,形成了二元悖论。研究聚焦皮影戏非遗项目,基于扎根理论等方法,系统剖析数字孪生视域下皮影戏传承新范式,并从文化基因理论视角,深入探讨非遗... 在数字化转型语境下,非遗保护工作正遭遇多维困境:技术赋能表象化繁荣与文化本真性潜在消解,形成了二元悖论。研究聚焦皮影戏非遗项目,基于扎根理论等方法,系统剖析数字孪生视域下皮影戏传承新范式,并从文化基因理论视角,深入探讨非遗数字转译体系,揭示了皮影戏虚拟活化和数字再生的内在机理与实践路径,旨在破解技术迭代下文化基因数字转译的技术瓶颈与活化机制缺失的现实难题。此举不仅有助于突破文化基因理论在虚拟空间的解释边界,构建连接文化本体论与技术认识论的新型分析框架,更为皮影戏实现“数字转生”与“价值再生”的双重跨越提供理论支撑及实践范式。 展开更多
关键词 数字孪生 皮影戏 数字化转译 虚拟活化
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刍议小品创作与表演的平衡关系
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作者 高国淼 《中国民族博览》 2025年第12期58-60,共3页
在当代文艺舞台上,小品作为一种深受观众喜爱的艺术形式,不仅以其独特的艺术魅力和广泛的群众基础在各类晚会和节目中占据着重要位置,而且在弘扬社会主义核心价值观、传递正能量方面发挥着不可替代的作用。小品创作与表演的平衡关系是... 在当代文艺舞台上,小品作为一种深受观众喜爱的艺术形式,不仅以其独特的艺术魅力和广泛的群众基础在各类晚会和节目中占据着重要位置,而且在弘扬社会主义核心价值观、传递正能量方面发挥着不可替代的作用。小品创作与表演的平衡关系是确保作品艺术性和观赏性的重要因素。一方面,创作需要深入挖掘生活素材,贴近人民群众的实际需求,另一方面,表演则需准确把握人物性格,通过精湛的演技将作品的精神内涵传达给观众。如何在两者之间找到最佳平衡点,既能满足观众的审美追求,又能保证作品的艺术质量,是每一位小品创作者和表演者都需要深入思考的问题。本研究旨在通过分析小品创作与表演的关系,提出优化建议,以期为小品艺术的发展提供理论支持和实践指导。 展开更多
关键词 小品创作 表演 平衡关系
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邵阳布袋戏的传承模式之研究 被引量:5
15
作者 刘海潮 《民族艺术研究》 CSSCI 2011年第6期30-36,共7页
邵阳布袋戏是我国布袋木偶戏同类艺术中唯一保留着布袋戏原始艺术形态的一个分支流派,它的传承模式属于"传男不传女,传内不传外"的家族传承模式。邵阳布袋戏的家族传承模式是由其特定的历史、地理和社会环境的共同影响下形成... 邵阳布袋戏是我国布袋木偶戏同类艺术中唯一保留着布袋戏原始艺术形态的一个分支流派,它的传承模式属于"传男不传女,传内不传外"的家族传承模式。邵阳布袋戏的家族传承模式是由其特定的历史、地理和社会环境的共同影响下形成的,它有自己特定的传承场和具体的传承内容。本文在对邵阳布袋戏家族传承模式及其传承环境和内容进行全面分析和探究的同时,也就邵阳布袋戏的家族传承模式对其艺术在发展和传承上的影响进行了分析,并提出自己的见解。 展开更多
关键词 邵阳布袋戏 传承模式 传承环境 传承场 传承内容
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皮影戏展演仪式结构的文化阐释——以甘肃皮影戏为讨论中心 被引量:4
16
作者 王萍 赵建新 《内蒙古大学学报(哲学社会科学版)》 2013年第2期110-116,共7页
作为庙会祭祀仪式的重要组成部分,皮影戏从"请戏"到"正戏"演出之前,有一系列的仪式规制。而仪式的主客体、展演程序、展演礼俗三个层面蕴含了仪式与皮影表演之间的一种互为阐释、相互依存的天然联系,仪式需要皮影... 作为庙会祭祀仪式的重要组成部分,皮影戏从"请戏"到"正戏"演出之前,有一系列的仪式规制。而仪式的主客体、展演程序、展演礼俗三个层面蕴含了仪式与皮影表演之间的一种互为阐释、相互依存的天然联系,仪式需要皮影戏表演作为载体来表征人神的沟通,反过来,皮影戏表演也有赖仪式得以延续、传承,甚至宗教化、神圣化。由此不仅体现了皮影戏特有的艺术形态,而且表征其在祭祀仪式中存在的合法性和正当性。 展开更多
关键词 皮影戏 展演仪式 结构 文化阐释
原文传递
关中皮影艺术传承现状与发展研究 被引量:7
17
作者 蔡静波 刘向斌 肖晓珍 《渭南师范学院学报》 2018年第17期86-91,共6页
关中皮影的区域范围包括陕西东府、西府。皮影艺术则分为皮影雕刻和皮影戏两类。传统的皮影雕刻主要是为皮影戏雕刻影人,现在的皮影雕刻除了少量定制用作皮影戏的戏装之外,则主要成为专供收藏、欣赏、馈赠的工艺品。而皮影戏则以各地唱... 关中皮影的区域范围包括陕西东府、西府。皮影艺术则分为皮影雕刻和皮影戏两类。传统的皮影雕刻主要是为皮影戏雕刻影人,现在的皮影雕刻除了少量定制用作皮影戏的戏装之外,则主要成为专供收藏、欣赏、馈赠的工艺品。而皮影戏则以各地唱腔不同有不同的名称。目前皮影艺人普遍年龄老化,后继乏人,皮影戏演出寂寞冷落,皮影艺术已经濒临消亡的边缘。为了抢救这一中华民族的传统瑰宝,各级政府文化主管部门领导要从国家文化战略的层面上给予高度重视,搭建平台,组织队伍,确定传人,落实经费,切实把"非物质文化遗产保护与传承"措施落到实处。 展开更多
关键词 关中 皮影 艺术传承 发展困境 研究
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装弄傀儡——走向世界的现代川北大木偶 被引量:6
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作者 刘显成 《民族艺术研究》 CSSCI 2008年第3期17-19,共3页
川北大木偶并不像央视国际形容的没落。在保持传统精髓的基础上,现代川北大木偶在社会巨变、移风易俗的过程中脱胎出来,从民间艺术转向民族艺术,艺术职能从融于生活转向宣传古代文化结晶。现在它正在市场化道路上,国际文化交流中蓬勃发展。
关键词 川北大木偶 民间艺术
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传统文艺的新变与台湾布袋戏的场域经验 被引量:3
19
作者 杜晓杰 《华文文学》 CSSCI 北大核心 2020年第5期26-32,共7页
传统文艺的危机,在本质上即场域危机。从内部场域来看,传统文艺内在的生命力不断衰减,危及场域存续;从外部场域来看,传统文艺被经济场不断挤压,在文化系统中边缘化,逐渐从人们的文化生活中淡出。要想从根本上解决包括戏剧在内的传统文... 传统文艺的危机,在本质上即场域危机。从内部场域来看,传统文艺内在的生命力不断衰减,危及场域存续;从外部场域来看,传统文艺被经济场不断挤压,在文化系统中边缘化,逐渐从人们的文化生活中淡出。要想从根本上解决包括戏剧在内的传统文艺的危机,必须重振传统文艺的内在更生力,提升场域本身的生命活性;优化传统文艺场域与其他文化次场的关系,打通传统文艺与日常生活的联系。台湾布袋戏,正是从这两方面入手,将传统的野台戏转变为成功的文化产业,成为大众流行文化的重要组成部分;并通过传统审美的现代化转换,利用科技与艺术的融合重振传统文艺的生境,使得台湾布袋戏的场域调适经验不仅有了区域性的价值,更成为非物质文化遗产保护"东亚经验"的重要组成部分。 展开更多
关键词 传统文艺 非物质文化遗产保护 场域 台湾布袋戏
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抗战街头剧演剧形态与文化特质剖析——对1938年成都《儿童世界》街头公演的再解读 被引量:2
20
作者 丁芳芳 《首都师范大学学报(社会科学版)》 CSSCI 北大核心 2017年第1期95-105,共11页
抗战时期是公认的中国现代戏剧黄金时段,但以往研究多集中于戏剧文本和剧场戏剧。笔者认为,其时大盛的街头剧是抗战演剧的主要形态,其繁盛原因与政府因抗战而制定的戏剧政策、演剧体制及剧作家心态转变密不可分,并且因此形成了诸多有别... 抗战时期是公认的中国现代戏剧黄金时段,但以往研究多集中于戏剧文本和剧场戏剧。笔者认为,其时大盛的街头剧是抗战演剧的主要形态,其繁盛原因与政府因抗战而制定的戏剧政策、演剧体制及剧作家心态转变密不可分,并且因此形成了诸多有别于战前戏剧的新演剧特征,其演出和观看也成为中国现代戏剧史上重要的集体记忆,却因为种种历史原因未得到充分剖析。本文以1938年成都《儿童世界》一剧公演为典型案例,运用大量一手资料重新解读抗战街头剧的演剧形态与深层文化特质,以进一步理解抗战戏剧的艺术形态变化及战争与中国现代戏剧改变的深层关联。 展开更多
关键词 抗战街头剧《儿童世界》 演剧形态 文化特质
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